有人说男人都是长不大的孩子,尤其是在自己深爱的女人身边。好多女人感觉自己有了男朋友以后又当保姆又当妈,完全找不到被呵护被宠爱的感觉,反而感觉自己付出了那么多而还没有让自己的男人成长起来。男人们爱贪玩,这仿佛是个共性,如果有一天他变得沉默安静守在你身边或一心追逐在工作与事业的道路上,他变得不是成熟,而是内心失落已没有憧憬与激情。女人的嘴都是硬的,对自己的男人说出来的话永远都是指责对方的不是,自己感觉说的没有错却一次次伤害了男人们的心,也许会得到男人们的妥协与求饶,可一次次的胜利只是证明你赢得了世界却失去了他对你的溺爱。爱一个人的能力是有限的,而这个能力是靠鼓励与相信维持下去的,他也许会为了爱情不惜放弃尊严放弃一切去追求你的原谅,可是面对你一次一次的说放弃,他也会渐渐地失去了爱的能力。女人是一个感性的生物,动不动就将分手作为要挟的借口来考验对方的真诚,殊不知每一次说分手都是对男人心灵的一次打击,放弃的字眼特别尖锐,那种痛彻心扉的感觉让人不想再经历第二次,而女人毫无顾忌的将分手一次一次的脱口而出有恃无恐的以为这是要求对方妥协的砝码,当男人看清这一切的背后以后,对女人的反映只会是放弃与疏离,一旦男人的心冷了,不管你做任何的改变都永远做不会原来的样子!
电影就是在讲述一个真实爱情故事里面发生的事,它真实记录下了男女之间的那种爱情甜蜜与平凡琐事,以一个第三人称旁观者的形象来描述爱情故事的前前后后。电影为我们生动展现了一个爱情故事潜移默化的发展,它蕴含的深意不断的从细节与氛围中慢慢突出,剧情的变化搅动着感情的变化,这一切都被导演完美的牢牢掌握在手中。我们看到的不仅仅是故事与剧情,更多的是融合了自己很多相类似的情景与体会在里面,这也让电影比较有说服力而产生诸多体会与共鸣,爱情里的强势总会带来一种说不出口又道不明白的委屈与不解在里面,这不再是恋人双方的彼此理解彼此相信,取而代之的是一方的不满与另一方的隐忍,久而久之感情明显的趋向于对立两方,一边永远是对的,另一边永远是错的,沟通不在变得容易与简单,诉求与不满也越来越变的尖锐与突出,争争吵吵,吵吵争争,最后面临感情破裂的边缘。电影含蓄的为我们表达出来爱情的真谛,爱情不但是彼此之间的包容也是对彼此之间的尊重,没有尊重的爱情迟早会被一方所放弃逃离,爱情是可以追回来的,可是冷了的心却永远暖不回来,心一旦冷了,就代表着爱情的永远结束。电影用几段不完美的爱情小插曲来烘托着男女主角的爱情,这也让这段难得的感情更为显得弥足珍贵,电影在不断推进剧情的同时用慢推进的长镜头与伤感的配乐来展现爱情背后那难解的心结,那哀伤的气氛与刻骨铭心的表演无不让人纠结的心痛与落寞的流泪。我们久久的沉醉在纠结悲伤的气氛中难以自拔,也被电影所感染出来的情绪所深深地自责与检讨自己,种种的经历过后反思自己是不是也曾伤透过爱人的心,是不是也该拎起他的手紧紧的攥紧他的手心?
电影很用心的用细节来打动观众,慢慢的酝酿出故事的情感与教育的氛围,我们不知不觉的就深陷其中,被他所营造出的气氛所感染我们的情绪。有一种感动是从一点一滴的事情中所表现与感觉出的,有一种反思是到了最后结局的悲伤才肯低头认错是自己的不对,无论错还是对,放弃一段刻苦经营的感情是多么的难以割舍,痛彻心扉。趁着还没有完全的决裂与死心的放弃,紧紧抓住他的手,挽回这曾经的一切美好。
成熟有那么重要吗?电影里的女主角总是说男主角不够成熟。每一个女人旺夫成龙的要求有没有想过男人们的感受,有没有想过试图改变对方的后果与遭遇?作为一个男人我们很能理解不被理解不被支持的痛苦与难过,面对指责与争辩难道只有变得和女人一样才是女人们眼中想要的成熟?丢了原先的自己怎也还能找回原有的快乐?电影里面周秀娜的表演堪称惊艳,郑伊健的表演也让人感觉这对情侣是今年最让人有感觉的银幕CP!
这电影最大的问题是“分手迷你仓”部分拍得太用力,把故事的重心分散了。如果单看王文森和小岚这一条主线其实挺成功的,看到一半就明白了这是一个作女和大龄男孩的故事。介绍把“双琪夺面”当噱头,其实电影里的这条感情跟第三者无关,王文森和小岚的问题始终是两个人自己的。
王文森对什么都三分钟热,没责任心,40岁还是那么爱玩。他的想法是成功了,但不代表他就都是对的。大部分人可能只看到小岚不停挑剔王文森,三天两头玩分手,作得人神共愤,可她说的那些王文森的毛病都是真实存在的呀。一个男人到了40岁还这么没责任心,换做其他人可能早走人了,但小岚在最后意识到可能会真的失去这个男人时,却还是主动上前去牵住王文森的手,这大概就是爱情吧。
再说小岚这个角色,她是个好女人,刀子嘴豆腐心,做的一切都是为了王文森,除了老是说“分手”这点。但也就是输在这一点上。无论一个女人是对是错是美是丑,整天提分手肯定是有问题的,这代表着一句潜台词:“老娘看不上你”。最后那次分手就正好完美的诠释了什么叫做“忽然就不爱了的那一瞬间”:前一秒,王文森还痛定思痛试图用结婚挽回爱情;下一秒,他忽然发觉自己不知道要怎么再爱下去。其实只要小岚不那么作,换个方式跟王文森相处,以王文森对她的爱,她完全可以将王文森调教成一个成熟的好男人。但她偏偏用了最坏的方法:否定他、打击他、嫌弃他的朋友、不满意就说分手。这样的女人得到电影这样的结果,一点都不意外。
看似开放式的结尾其实是确定的,就是王文森不爱小岚了。最后虽然王文森没有甩开小岚的手,但这段感情的主动权已经由小岚手上转移到了王文森处。从此以后,小岚不是“不再说分手”,而是“不能说分手”,因为现在的她比王文森更需要更倚赖这段感情。从来都是爱得比较深的那个人处在弱势,是小岚亲自将王文森对自己的爱情断送。所以我觉得这部电影的题目颇讽刺,想要对方“不再”说分手,原来只有一种办法,就是爱得比对方少?
周秀娜这两年逐渐看到了进步和潜质,只是没想到她这回直接把Ekin甩出一条街。Ekin本色演出的大男孩部分还是有说服力的,人人都知道Ekin出名爱玩。但最后三分一的表演则完全面瘫了,甚至还不如当年的陈浩南。对比起来,周秀娜则被衬托得特别饱满,开头的无理取闹,中段的挑剔不满,后段的猛然醒悟,小岚这个角色的层次感比我预期要好很多。也许还谈不上会演戏,但看得出周秀娜比其他同是靓模出身的女明星更重视演技的磨练,这会让她比同期的花瓶们走得更远。
郑丹瑞在离开黄真真后,终于不那么激烈和说教,电影的结尾更像一句叹息。我还是蛮喜欢旦哥对这部电影的处理的,除开用力过猛的“分手迷你仓”,他将一对爱情长跑的情侣刻画得还算有说服力。深爱到心淡的过程,不外乎都是生活里那些琐碎争执的累积。而“分手迷你仓”的部分确实拍得太过强势了,作为一个本片不可或缺的元素,它固然起到非常重要的“道具”成分,但这个元素能扩展和发挥的作用实在太过强大。那些分手故事看起来似乎更加跌宕起伏惹人遐想,以至于盖过了王文森和小岚这种每天就发生在你我周围的平凡爱情。旦哥的失误就是没能把一个普通故事拍得更加犀利入骨,却让金句和故事段子喧宾夺主。
这样的小格局爱情电影也许缺少吸引力,但我觉得它是合格的。至少不再贩卖那些挖苦两性和离间中港的噱头,认认真真在讨论男女之间的情感模式。如果还要再给这部电影多加一句评语,那就是——明年的金像奖必须给王菀之一个最佳女配提名!(《金鸡SSS》真的足够拿奖了。)
男朋友之前强推我看,我拒绝了他,后来说要和他一起看,但是我忘了这回事儿,他自己看了。我也不以为意。现在他和我提了分手,我还爱,我想挽回,但是他离开的决绝。我回忆我们的点滴,点开了这部影片。
看着电影的每一帧,就像是在回放我们的故事一样,他特别爱我,疼我,宠溺我。我爱使小性子,虽然没说分手,但是多多少少有透露的意思,然后每次都是以他道歉为结束。和电影里的主人公一样,我是永远对小姐,他是一定错先生。其实我知道他没错,是我小题大做,但就是想要他哄我。我一直觉得他爱我就会哄我,所以就恃宠而骄。现在他提了分手,就像插曲唱的一样他说回不了头。累了,不爱了,承受不了了,感情变质了。我一直没明白感情变质到底是怎么了。看完影片,我才明白有些事情真的是无法言说。他侧面给过我机会与提示,但是我没在意。导致了现在的结果。
影片最后一段话:没有一段感情是命中注定,没有一份爱是理所当然,所以当你遇到一个握紧你手的人,不要轻易放手。说的真对。
电影演了大部分人的感情,明明相爱的两个人,最后却各自安好。不是不爱了,是不知道怎么去爱了。电影的最后说一定错先生变成熟了,但是对永远对小姐感情变了。我对这个有质疑,我们都没有长大,但是我们可以一起成长,不是说成熟了就不爱了。永远对和一定错,都是幼稚的表现。两个人在一起想要长久,良好的沟通是必要的。我们的问题和主人公一样,每次解决问题,都说不到重点,最后根本问题还是没得到解决。
影片结尾,女主跑过去牵起了男主的手,男主也紧紧的握住了她。我想他们再也不会说分手了,因为他们选择了共同成长,心里还有爱,不会真的就这样放手。而我自己的感情,我还不知道能不能挽回,但是我成长了,我会努力挽回,牵起来的手,不能轻易放弃。
没有一段感情是命中注定,没有一份爱是理所当然,所以当你遇到一个握紧你手的人,不要轻易放手。爱情需要经营,而不是一味地索取。
发现最近有很多咖啡(店)电影,像台湾有一部《等一个人咖啡》就准备要上了,旦哥这部《分手100次》的以清新的摄影手法描绘了一部分“死港女”的爱情观,清新中带点残酷。说到香港电影玩小清新,真得是久违了。往往表面都是小清新,小吵小闹,却映现出许多都市男女的爱情观、问题,记得在旦哥最后一期《劲歌金曲》上曾lung上了这部旦式爱情喜剧的一些小花絮,那期的主题是电影配乐,谈到了像是为什么选C AllStar出演四大boy的原因。爱情不是政治,通过自我利益的满足来建立自方的主导权;爱情不是一种理想,而是每分每秒的相处,每天每夜的经营。
折腾着折腾着,两个人就分开了,但不意味着不爱了。
我真的不能更喜欢郑伊健了。
我以为最糟糕的情况是你离开,后来才发现是我不知道怎么爱下去。爱情啊,还是要双方平等,及时闭嘴才行。郑伊健转身回头那个怒视,好像你的眼神
写香港的故事,又想赚人民币,同时又看不起大陆客,近年来,这种精神分裂的港产片,滥又烂
觉得结局戛然而止非常棒
这就是14年的《十二夜》,抱着看烂片的心态,没想到却在里面找到了自己之前感情的影子,虽然是一个平淡甚至有一点矫情的故事,但是有那么几场戏看得钻心得痛,四星是感情分。
4分给导演!郑丹瑞好久不出来导了呢~走来走去的警察就是他,本子很好!小清新~悲剧收场!最后分手是无奈也是走到头了
要分手就麻溜利索地分啊拖到一百次是不是有病
毫无力道,个别情节有点小聪明,但是配上国语就是个微电影一般的平铺直叙
前生欠下太多债,所以得今天相爱,你我都是赎罪人。
一直以为最糟糕的情况就是你离开我,但原来最令我难过的,是自己已经不知道如何爱下去
沒有剝削女性亦沒有對愛情雙方的判斷,算是近幾年難得可以一看的健康港產愛情小品。想不到鄭伊健演技還不如周秀娜
爱情银行梗。不愧是男性编导,一边看似黑着男孩贪玩幼稚,其实暗藏“正因为他们贪玩幼稚才让你们爱情充斥着火花那么久”。拉花可以日渐完美,但完美的关系却会变得没趣。我们也将在维系之中疲惫。让我们更怀念的是不成熟时的那杯分手咖啡而不是味道更正宗的拿铁。因为磕碰受伤,让它更具层次感和意义。
就是小男人的翻版,郑伊健在演自己,当年双琪夺面的故事,郑丹瑞客串,跟杨千嬅是一对,如何换成郑裕玲会更好
处理得比较细腻,可以看出男人的累跟无奈,同时也看出了女人的纠结与在意。落力维系,只愿对方给予回应,结局恐怕也是无可奈何地重复,但强弱已扭转。难过的是,看完之后隔壁的男人说了一句:那个女的终于知道自己错了...呵呵
估唔到咁好看,夾係好精彩銀河守護隊同大幻影中間睇,無失禮.旦哥鄭丹瑞先生真係寫咗好好嘅劇本,細節好細致,最火爆時都唔使拆蝦炒蟹(即打吵大鬧),眉頭眼額烏雲密布先恐怖,一生一世地經營出一段有紋有路,亂沖紅燈,留下戒指,首尾呼應,最後唔沖紅燈了.客串陣容超強,王菀之光芒四射竟遇上錢嘉樂湯盈盈呢對…
好像没讲完似的,看的好惆怅
“没有一段感情是命中注定,没有一份爱是理所当然,所以当遇见一个愿意握紧你手的人,请你不要轻易放手。”“一直以为最糟糕的情况就是你离开我,但原来最令我难过的,是自己已经不知道如何爱下去。”
周秀娜是真好看呐
有被雷劈到,从电影开始10分钟就衷心希望男女主角分手。玩失手的“爱情”片揭开了志明春娇面纱下的露骨的真相。男生开店玩女生干活儿,开分店学咖啡都不商量,这就是不尊重啊,女佣好歹还有佣金,赤裸裸的婚内剥削(还没结婚)。女的当然不同意开分店,接屎的是她嘛。女生对这种结构性压迫又缺乏意识,习惯性“闹分手”,然后被周遭指责为压迫男性。分手咖啡迷你仓,卡片上字又丑,文青噱头美化为创意,女性被恶意描绘成“创意”的敌人。实业旁落,靠小聪明赚钱真是我城的沦陷。本来看看周秀娜什么表现,结果被王菀之喜庆小眼儿勾走,女配比女主的戏有起落发挥。王菀之和周秀娜一对儿也不错嘛。东南亚女客人也是喜剧天才。