李小龙传奇

... ...在断档的时候出现的电视，追着看了几集，似乎已经忘了什么感觉了。褒贬都有，客观的说还可以吧，人物对白很"雷人"。受不了那语调。

浮光停留在胶片上，慢慢的晕透，视觉和触感慢慢的模糊，直到完全融入黑暗的影子里，并用力打出一记寸拳，棱角分明。随意的叫啸一声，抬腿劈出一片光明。

幻灯片上的轮回往复，眼神凌厉，刺入心坎，心头的悸动久久不能停息。

时光走得很快，一个人没有气力去反抗时间，但他短短的三十二年里，却书写了一卷传奇里的传奇。

如果把他比作光，那他就是永远不会老去的太阳。

【武】

  出生在美国三藩市的李小龙的童年是在香港度过的。七岁的时候开始练习太极拳，十三岁时开始跟随叶问系统地学习咏春拳，每天对着木桩勤练不辍，之后并勤习中国拳术。为了提高技击水平，还学习了拳击、空手道等西洋拳法。

  如果只是通晓各种拳术，李小龙可能仅是是武术行家，但算不上宗师。但李小龙习尽中西拳术之后，取之精华，舍其糟粕，创造了截拳道。李小龙曾言：截拳道并不是自己发明的拳术，而是把大家的拳术中合起来的一套系统。

据记载，截拳道融合中西方拳术之长，是一套以实战为主的自由搏击术。抛弃传统形式，忠实表达自我，提倡搏击的高度自由。

  而这自由又是小龙的性格所在，他不被任何框条束缚。尽管我并不是一名龙迷，但我非常敬仰李小龙的这种对自由的态度。不端虚架子，热衷向任何有长处的人学习，贯彻“三人行，必有我师焉”的态度，不受拘束的提高自己。

  并且小龙是一个非常努力的人，他的成功除了一半的天赋外，其余都是他努力的结果。发拳快、准、劲，和对各种兵器的认识及纯熟，无人能够及他。

  一代武术宗师的称号是当之无愧的。

【文】

  没有真正去了解过李小龙的人一定难以想象一个傲骨铮铮的汉子，竟然是一位哲学家，准确的说是一名武术哲学家。我就是这难以相信的其中之一。

在真正的去了解他之前，我只知道李小龙是一位功夫巨匠，拍了一些电影。但不清楚他的思想。

1960年，李小龙进入位于西雅图的华盛顿大学，主修哲学。那是在美国，哲学并不是一门热门的专业，但自小便酷爱看书的李小龙，毫无犹豫的选择了这样一门专业。那时的李小龙在美国还处于半工半学的阶段，他一边在美国推广中国功夫，一边完善他的截拳道。因为小龙善于思考，所以他才不是一位武痴，而是一名武哲。

他说：“让你的思维如水一般没有束缚，招式变幻的伟大可以在水中得到启迪。”这是他的武术的感悟。

他说：“我绝不会说我是天下第一，可是我也绝不会承认我是第二。”这是他的自信。

他说：“随着时间的流逝，英雄人物也和普通人一样会死去，会慢慢地消失在人们的记忆中。而我们还活着。我们不得不去领悟自我，发现自我，表达自我。”这是他的自省。

这些充满哲理的句子，正是他能以自由的态度对待武术的源头，也正是他不断向他人学习长处的理由。也正是一个会思考的李小龙才是我们的骄傲。

【影】

  李小龙是一个对梦想执着的人。李小龙生前曾自信地在一张便笺上写道：“我的明确目标是，成为全美国最高薪酬的超级东方巨星。从1970年开始，我将会赢得世界性声誉。到1980年，我将会拥有1000万美元的财富，那时候我和我的家人将过上愉快、和谐、幸福的生活。”
  他渴望撬开好莱坞的大门，但没有成功。因为那时的好莱坞看不起有色人种，而生为一名中国人的他，尽管担任了一些配角，但仍遭到了嘲笑和歧视。好莱坞从影不成，转回香港发展。在《唐山大兄》中饰演了华侨工人郑潮安之后一炮走红。在他从影的短短两年间，主演了四部功夫电影《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》。另一部《死亡游戏》只拍摄了15至20分钟的胶片，他死后出品的《死亡游戏》已不是他创作中该片的原貌。 影片数量尽管非常稀少，但个个为精品。这是因为李小龙的电影自我意识太强的缘故。李小龙的电影，是极个性化的电影。这种电影，生命力自然强。

  而且李小龙的电影无不贯穿“我是中国人”的思想。

在《精武门》中，李小龙在外滩踢碎“华人与狗不得入内”的耻辱牌；他把“东亚病夫”的匾牌送回给日本武士，并痛打东洋人。此刻，戏院观众一片欢呼，酣畅淋漓之极！
　在《猛龙过江》与《龙争虎斗》中，李小龙力战西洋拳师，将他们打得人仰马翻，一败涂地，同样大快中国人之心！

因为李小龙在美国深知种族歧视的不甘，所以他用电影来反对种族歧视。他用他的真功夫，开辟了新的片种，让世界有了“功夫”这个单词，让世界上有了第一位超级东方巨星。

【光】

  08奥运会期间，央视播出了一部以李小龙的经历而改编的连续剧——《李小龙传奇》。据了解，《李小龙传奇》是一部献给奥运，献给世界的作品。本来是想拍一部以运动题材的励志剧，最终还是定在了创造“功夫”一词的李小龙。

  众多演员不仅纷纷降薪要求参演，就连外国的龙迷也希望参演。其中扮演杰西的外国演员就是不折不扣的龙迷，并且在中国学习武术多年。用他的话说是：参加此剧的拍摄，更加深了他对李小龙的崇拜之情。

  而且在美国高空拍摄时，正好是911警报时间，本来不允许有直升机飞行，但一听说是拍摄《李小龙传奇》，立刻破格允许，并提醒拍摄组：风大，小心行驶。

  1979年 美国洛杉机市将《死亡游戏》的开映日，即7月8日定为李小龙日。

1999年李小龙 获《时代》杂志评为“二十世纪的英雄与偶像“，是唯一入选的华人。

2000年 美国政府已宣布发行一套《李小龙诞辰六十周年纪念邮票》，这是继玛丽莲·梦露和007之后的第三位获此殊荣的艺人，也是华人中的第一人。

由此观之，尽管李小龙只活了32年，但对世界的影响之巨大。

李小龙的魅力是无止境的，你越了解他，你就会越尊敬他，就会越崇拜他。

“现在影星如此之多，为何还要对已经死去35年的李小龙如此纪念呢？”当记者问一个日本人时，他毫不犹豫地回答：“在你看来，李小龙在35年前就被埋葬了，而在我们看来，龙是不死的。”

他是将中国功夫传播到全世界第一人，打入好莱坞的首位华人，他革命性地推动了世界武语词典。他的光芒并不是月亮的反射，而是永远灿烂的太阳。这种光不会因黑暗而灰暗，也不会因时间而死亡，这种光是不老的传奇！

 

部分资料来自：百度李小龙贴吧、《戏里戏外》、《李小龙传奇》……

        这两天女友因公外出，生活突然的需要自行填入内容，于是我就点开了刚上映的《李小龙传奇》，看了若干集，不自觉的陷入了编剧所虚构的情节。但作为一个对李小龙的生平和思想有所了解的我，当逃脱了故事情节之后，便不自觉的陷入了对比和思考之中。剧情时而让我嘲笑导演的胡说八道，时而也在某种程度上填补了空白，但更多的我还是思考。由李小龙，这个在我出生前十年就死去的人所引起的关于性格，关于奋斗，关于成就的诸多思考，这种将自身与正在被世界神化中的李小龙结合对比，或许这就是神交！

    与众多的龙迷一样，在惊叹李小龙在短短的32年生命之中，在武学上创造了让世界都为之惊叹的成就之余，我努力的挖掘着他为什么能够将自己从一个小小的戏子之后写入历史，供后人仰慕与景仰？我想除机遇这些命运类的问题之外，还有一些其他的因素值得思考。

    武学的辉煌与他短短三十几年的生命中，一半以上的时间和思考付之于功夫，坚持不懈的理论思考，不断的按照自己去博采众长，坚持训练，不断的追求超越自己是密不可分的。从这点上就明显的折射出他骨子里的那种热爱，坚定与执著。我们每一个人都明了即便把短暂的生命全部献给这个世界的任何一点，均嫌时间不够，然而我们却常常的忘记这一点，时常的见异思迁。
热爱，坚定与坚持，如果你具有了这点，我想，即便成就不了武学上的李小龙，我们也能成就其他领域的“小龙”

   思想的无界！
“无界为有界，无限为有限”我不知道这是从他的哲学思想延伸到武学领域，还是从武学领域拓展到哲学范畴。他完全的跳出了武术门户的藩篱，让自己置于一个开放的太空，只要能为我所用，均博采众长，然后去伪存真，这个“真”就是在以实战为目的实用。在他眼里，身体只是一个工具，一个没有思想的机器，他拥有这个机器，但这个机器却在众多指导思想下不断的完善自身，超越他原来的机能和功用。

     如果李小龙是一辆列车，那么热爱就是它的动力，坚定和执著是他的方向，车上插着他的思想大旗，然而我们很多人，只注意到了它奔驰的急速和驶越的高度，却没有注意到它旗帜上的“无界”二字。

    李小龙是我喜欢的人，我就说几句，不愿占用大家过多的时间，我的观点可以只看下文中除括号以外的内容。谢谢。

1、这部片最大的好处在于让更多的人再次认识和记住李小龙。

（大家是否有一个感触，身边很多人其实对李小龙的认识是很模糊的，甚至有的人以为李小龙是一个影片中的虚拟形象……）

2、很多人对李小龙这部片的负面评价主要是集中于影片的拍摄水平。对于这点，我个人认为我们都太完美主义情节了，这无可厚非。

（但我认为我们不至于为了这一点而对剧组，甚至是演员通过语言进行一系列的人身攻击，甚至是谩骂。这样，难道不觉得可笑可悲的是自己吗？……心平气和不行吗？就像李小龙的师傅和他说的让心平静如水一样，难道不好吗？
   影片不足的地方，我相信每个人都能看到，难道我们非要用谩骂来解决问题？或者说你只是为了让更多的人注意这一点？而其实，试问有几个人不知道呢？……）

3、对于该部片的拍摄水平方面，我不想批评剧组但也不会为他们说好话，我只是希望更多的人，更多从事艺术的人在取得商业利益的同时能用更多的心去努力去付出，对待手下的艺术更认真和负责。

（我也希望每个人从自己做起，每个人都可以轻易的很有理有据的去批评别人，但每个人包括我自己希望在对任何事物做出批评以前想想自己是否已经做得可以？别人的缺点，自己身上是否已经没有？……多一些宽容，从自己做起。……严重反对谩骂。）

4、不多浪费时间了，希望大家珍惜时间，珍惜生命，珍惜朋友和亲人。