甘十九妹

以前的电视剧真好看 逻辑在线，演技在线，颜值在线，风景幽静，音乐好听且有古风味道 剧本紧凑真实 几个主人公的感情也颇有那个年代的含蓄委婉。虽然拍摄条件相比于现在来说，很质朴，但是无论其中蕴含的情感还是人性，依然非常动人。 如果真的有江湖有恩怨情仇 我相信更接近这部电视剧里的描写。竟然无缘由的被感动，喜欢武侠喜欢了十几年的我，近来已经很少看电视剧了，不喜欢看合成上去假的要死的背景，不喜欢奇奇怪怪的整容脸，不喜欢色调面目全非的滤镜，不喜欢莫名其妙超现实主义的服装设计，不喜欢咋咋呼呼爱来爱去的主人公。

尹剑平虽然不是帅得惊天动地的帅哥，但也算的上有情有义的青年才俊。甘十九妹模样，武功，格局也都是一等一。何况都是精通音律，心怀苦衷，一对璧人情愫暗生也是自然而然。

兰心虽然任性，却也热情痴心，同尹剑平共同经历生死那段，相信没有人会不为这样勇敢可爱的女子动心，但奈何尹剑平心中背负太多，是出身名门被宠溺惯了的大小姐兰心所不能理解的，终究遗憾错过。

记得小时候学会主题曲还在班会上唱，为了看《甘十九妹》的电视剧还和大人各种抗争。现在看来，电视剧不是因为儿时记忆而被美化，而是真的拍的好。当工业化的垃圾充斥着屏幕，希望所有做电视剧做电影的人们不要忘记初心，记住，讲一个真实的故事，用一颗真诚的心。

想起《从前慢》的歌词，古人的日子真的很慢，一句承诺，可以无怨无悔背负一生，一场爱情，可以为之生为之死，简单，却也庄重真诚。

2018年11月19日，金庸走后的第20天，当年与金庸并称“南金北萧”的萧逸也走了。

萧逸的作品中，改编成影视作品的也有好几部，比如何家劲俞飞鸿的《无忧公主》、李冰冰陈坤的《长剑相思》、沈晓海的《马鸣风萧萧》，还有差不多跟《甘十九妹》同期的《饮马流花河》。

对，最有名的还是1996年的这版《甘十九妹》。

96版《甘十九妹》和前一年的《白眉大侠》都是当年的山影拍的，导演都是王文杰，编剧都是张辉力和李鲁轲。从演职员表里还能看到今天正午阳光团队的雏形，比如孔笙是这两部剧的摄像，比如《琅琊榜》中演夏江的王永泉，在这两部老剧中也都是又导又演，《白眉大侠》里他是陆小英和陆小倩的父亲，《甘十九妹》里他是传说中的冷琴。

而这两部剧，在tvb金庸剧还没在内地流行之前，算得上是内地武侠剧的代表作。

《白眉大侠》改编的是单田芳老先生的评书，想到这位老先生也是在今年仙逝，世上再无“下回分解”，真是不能不感慨，2018年我们到底失去了多少大师？

2014年翻拍的新版《甘十九妹》依然是山东影视拍的，制片人都是同一人，原先的编剧张辉力这次则当了导演。但这版实在太默默无闻，估计大部分人都不知道它的存在。

为什么？

张定涵的甘十九妹，崔鹏的尹剑平，虽然总觉得形象气质和角色不怎么贴，但确实也算帅哥美女了，让人看不下去的是剧情。看一下人物介绍，甘十九妹成了侠女，和尹剑平指腹为婚，和尉迟兰心是亲生姐妹……就知道被改得有多夸张了。

如果编剧能改得够好看也行，但偏偏又改不好，这几乎是近年来翻拍剧的通病了：没能力还乱改。

老版一共24集，我至今都记得第一集就各种悬念：岳阳门被前来寻仇的神秘女子及其手下灭门，唯有原本就身份神秘的尹剑平逃走了，然后开启了各种相爱相杀。

新版一共36集，第一集上来就是水红芍告诉大家我跟正派那些人有仇，然后派徒弟甘十九妹去灭他们的门，然后一集过去岳阳门还没灭完，倒是男主的身份也揭晓了，莫名其妙跟岳阳门老宗师认了个亲。

剧情拖沓不说，而且什么悬念都没了。

忍受不了新版的我再回头去看了一眼老版，一看就停不下来，怎么能那么好看啊？！

96年的剧画质自然是有些糟糕，而且以前的老剧其实都没有字幕，所以小时候看的很多剧经常都不知道人名到底怎么写的、有些半文半白的台词也听得一知半解。幸好这版在08年的时候做过高清数码修复，加了字幕，画质还凑合，现在回头看，唯一的缺点就是打斗的音效咻咻咻的搞笑了一点。

但剧情紧凑台词经典，距今已经22年，可再看依然完全不过时。

甘十九妹的原著我没读过，其实不太清楚是原著如此，还是编剧糅合改编，重温时发现，台词风格颇有古龙的味道，特别武侠，

尤其是尹剑平和尉迟兰心“打情骂俏”的时候，“岂非”两个字硬是拗出了一种奇妙的喜感；

这么看上去高冷可是又冷幽默的尹哥哥，很难不让兰心动心啊。

而剧情上，有不少跟金庸作品的相似之处，比如开头甘十九妹奉命灭岳阳门令人想起《神雕侠侣》开头李莫愁来陆家庄寻仇，而男女主琴箫合奏的一曲《勿相忘》，作曲人是正邪不两立的两位老人，完全就是《笑傲江湖》的刘正风和曲洋；甚至连剧中的采花大盗，都用了“云中鹤”的名字。

不像现在很多越拍越没智商、将观众当成傻子来糊弄的剧，《甘十九妹》的男女主角都是第一次见到女二号时就认出了她是女扮男装。

虽然故事的走向和结局是悲剧，但过程中有超多超有趣的对白。

整个故事展开的基础是上一代的恩怨，在人物设置上，男主角尹剑平和女主角甘十九妹由于上一代恩怨，早就注定了悲剧结局，是一出武侠版的罗密欧与朱丽叶。但不同的是，尹剑平和甘十九妹，初识时其实就已经知道或多少猜出了彼此的敌对身份，可还是情不自禁地相爱了。

小时候觉得，《白眉大侠》偏“侠”字，比较刚，《甘十九妹》则偏“情”字，比较柔，现在再看，其实甘十九妹的情，也颇有几分侠气。

岳阳门面临着灭门危机，刚投入岳阳门下、只不过是个非正式记室弟子的尹剑平却没有想着如何逃命，而是临危受命，接受了老宗师匡扶师门的委托。

为给师门复仇，明知机会渺茫还是去刺杀甘十九妹。彼时甘十九妹正在抚琴，听到他的脚步声错以为是自己的手下，并没有回头，他完全有机会乘其不备杀掉她，却并没有出手，结果不敌甘十九妹而受伤，再后来甘十九妹被同门师姐诬陷，尹剑平站在敌对的立场却指出了事件的疑点。

原本就虽然生于魔道但却心地仁慈、向往侠义、渴求正常感情的甘十九妹很难不爱上他啊。

而甘十九妹人美心善，又能和尹剑平琴箫相和，还处处对尹剑平手下留情，他也很难不爱上甘十九妹。

可是，相爱是情不自禁，敌对的立场是不能改变的，这样一出“理智与情感”的冲突，最终只能是尹剑平为了大义杀死甘十九妹、又为了情爱与她共死这样的结局。

《白眉大侠》里张子健演的还是个不起眼的小反派，谁想到到了《甘十九妹》中他就变成了相貌清隽撩人心扉的侠客。

杨潞演的甘十九妹在当时虽是新人，可是却能将少女感与沉稳感神奇地融合到一起。我最喜欢的是她戴帽子的造型，其他造型其实都有些老气。当年的武侠剧中似乎很流行这种带流苏垂坠的帽子，孟飞那版《雪山飞狐》中袁紫衣也是类似的帽子。

小时候最喜欢又觉得最惋惜的其实是尉迟兰心。当年剧组本来请的颜丙燕来演甘十九妹，但她本人却喜欢古灵精怪的兰心，所以选择了兰心这个角色。而今回头再看，虽然觉得兰心有些过于胡搅蛮缠、不知轻重，可因为她演绎得太娇憨，也实在讨厌不起来。

其实武侠作家多是男性，所以他们笔下的江湖多是偏男性视角的，很少能在武侠剧里看到真挚的姐妹情，所以这部剧里甘十九妹和尉迟兰心虽然短暂但很甜的姐妹情也令我印象深刻。我甚至觉得，甘十九妹最终失手杀死兰心，比尹剑平不得不杀死她后再自尽更令人难过。

至于“全灭”的大结局……我看了这么多年电视剧，似乎都没有看过有哪部比甘十九妹更悲惨可是又觉得确实只能这样了的。

“不知道如何开始，难预料怎样结束。都说是多情要比无情苦，你为何还要脉脉含情……如果来生还是今生的重复，你是否还是这样不在乎……”这部剧的片尾曲也是如此契合剧情，写词的正是编剧李鲁轲。旋律跟剧中的琴箫曲《勿相忘》是一样的，甘十九妹抚琴、尹剑平吹箫的画面，这么多年记忆犹新。

片头曲《侠客梦》也是李鲁轲写词，犹记得当年这首歌的歌词几乎是我对武侠世界认知的启蒙老师，我第一次认识了一个用“成人童话”“侠骨柔情”“快意恩仇”这么神奇的词语描绘出的神奇江湖。

二十多年过去，当年的尹剑平，后来成了大家最熟悉的元芳，当年的尉迟兰心，如今也依然活跃在影视圈，比较遗憾的是当年的甘十九妹，据说拍完这部剧后因为受伤去了美国，等她再回到娱乐圈的时候已经完全是另一番天地了。杨洋郑爽的那部《微微一笑很倾城》里，她演了女主角微微的妈妈，但是估计，已经没有几个人能够认出她了。

当年唱《侠客梦》的尹相杰已经因为吸毒成为了劣迹艺人，小时候常听的“妹妹你坐船头 哥哥我岸上走”已经很多年没听到了。而这部剧带我走进的那个“江湖”，也已经越来越远，金庸古龙梁羽生黄易萧逸，那些闻名的武侠大家纷纷离我们而去，武侠剧，好像也在国产剧中渐渐消亡了。

当年何曾想到，当我真正长大成人，却发现，成人的世界里并没有童话。

对于武侠剧，相信80后大多会有一个共同的记忆，那就是96年播出的《甘十九妹》。当时的武侠剧市场，多被TVB、亚视出品的各类金庸古龙改编剧占据，台湾、新加坡与马来西亚对这一题材也多有关注。相比之下，内地的武侠剧，先不要提有点让人哭笑不得的《江湖恩仇录》，之后《白眉大侠》《七侠五义》一类，也大多和公案戏混在一起，有着过于浓厚的家国大义，道德先行，少了几分武侠应有的飘逸和对自由的追寻。

直到《甘十九妹》，我们似乎才知道中国也能拍出拥有自己独特风格的武侠片。此剧播出后，虽谈不上万人空巷，却以让人耳目一新的审美和缠绵悱恻不狗血的言情，足以和当时来自港台新加坡马来西亚的武侠电视剧抗衡。

比起之后央视大张旗鼓改拍金庸的小说，《甘十九妹》不过是一个地方电视台（山东电视台）的小成本制作，但这部电视剧却在不知不觉中占据了我青春期时的大部分记忆（至少彻底成就此后我对女性的审美）。甘十九妹，让快要迈进青春期的我，第一次产生了对女性美的憧憬和幻想。

相比起同期的TVB剧，《甘十九妹》剧中的造型当然还是很简陋（其实最头疼的还是它的武打动作设计……）。但比起港台古装片中天马行空的服装和发型，《甘十九妹》剧中古朴端正，略带民族色彩的棉布裙装，却格外庄重典雅。更不要说此时颜值正在盛期的甘十九妹扮演者杨璐——很奇怪，她的现代装并不算美，但在该剧中，却真正恍若仙子，清冷绝俗，绝不带半点如今女演员常有的烟尘气和脂粉味。加上眉宇间常常萦绕的一丝忧郁，和当时蜂拥进入中国市场的港台女演员比起来，反而成就了武侠剧中真正古典美女的典范。于是在之后，我都不自觉让心中的美人都追随甘十九妹那高冷清艳的形象，而我自己选择衣服首饰之类，也会对剧中这样略带民族色彩的服饰产生浓厚的兴趣。

主打“民族风” 剧中“丹凤轩”来自西北边地，大约是今天甘肃地区，因此剧中金银明珠三弟子服饰上都多少带有一些西北少数民族色彩。这也让这部剧的造型设计别具一格。

当时的我，可是对《甘十九妹》中女主角的每一套造型都如数家珍。不过貌似当时的剧组确实都很穷，女主角都没几套衣服。

那个时代，首先震撼我的当然是甘十九妹的颜。但它作为一代武侠电视剧更长远的价值在于它塑造了非常有魅力的人物形象。比起今天满天飞的“为虐而虐”的狗血剧情、“美强惨”的套路，《甘十九妹》中男女主人翁相爱相杀的故事绝望得分外痛入骨髓的同时，却符合我们的传统文化语境和武侠背景，因此更有深刻的反思和情感意义：身份立场的不同，不可逾越的师徒恩情，不知不觉情不自禁的相互吸引，化成缠绕的爱恨，再加上利益和野心，阴谋与陷害，贪欲和迷恋……终于变成一段无可挽回的悲剧。

比起许多偶像派武侠仙侠剧的“感人”逻辑，《甘十九妹》的主线从一开始就交代得清楚，而且一步一扣，步步惊心。角色设定非常完整，剧情的严密程度足以让今天的大多数电视剧汗颜。因此将这段爱恨渲染得格外富有张力。

而最令人震撼的，或许是故事中对于传统武侠道义对人性的束缚与反思，甚至还颇有几分“女权主义”：尹剑平的父亲因为已有的婚约背弃了原本相爱的甘十九妹师傅水红芍（包办婚姻害死人？）。而非出生中原，没有受到中原文化浸淫（隐约感觉其是西北少数民族）的水红芍生性放浪不羁叛逆跳脱爱恨分明野心勃勃，从此因爱生恨，转向一心一意“搞事业”，自恃美貌的她同时周旋在多个男人之间，以男人的臣服为养分，快速攫取在江湖权力，终于让男人恐惧不已，联合起来欺骗她，将她烧得体无完肤。水红芍的憎恨怨愤之心更加强烈，才有了二十年后的因果。

正如冷琴居士所言，当年，双方各有对错，水红芍固然不顾底线，做事过于狠绝，权力欲望和被人背叛的愤怒蒙蔽了所有的人性。然而那群自诩正人君子的虚伪、狡诈以及遮蔽他们的那面“道义”高尚大旗难道不令人发指？于水红芍这样自负的女人而言，对这套武林秩序和规则的一切反抗都犹如打在棉花上，那种绝望的压抑，大约也逐渐逼疯了原本年少天真的她。毕竟在男性制定规则的江湖中，女人若是想要获得同样的选择权，不仅需要付出更多的努力，更需要人性为代价，最终很难不被视为恶魔吧？

二十年后的尹剑平和甘十九妹，比水红芍的悲剧意义更深。即使束缚他们的外在力量都可以消失，烙在双方彼此观念中的深刻局限却让他们无法避免上一代的悲剧。甘十九妹天性仁慈，并无任何野心，手上也并没有沾染上多少无辜之人的鲜血，已经很符合中原传统观念对女性的要求。然而即使她愿意放下仇恨，放弃一切，只追求一份心意相知的爱情，她所托付终生的男人依然染上了所谓名门正道的懦弱症，瞻前顾后，顾此失彼，明知仇恨毫无意义，中原武林人士争权夺利，丑陋不堪，也非要卷入其中，最后甚至用“只有我娶了她，她才能活下去”这样假模假样自以为是的牺牲去成全那份“道义”。他远远不如片中的两位主要女性角色活得明白通透——这个世界上还有什么比一份真情更可贵？

只能说，他还是高估了自己。说到底，男人确实就是可以那么自信啊……甘十九妹这样近乎完美的女性，也并没有接受中原武林作茧自缚的那套情感观念，对男人的背叛和虚伪也会深恶痛绝，却还得时时刻刻为手上被迫沾染的鲜血深感罪恶，最后更因为失手错伤了自己结拜的妹妹想要一死了之。对比之下，片中众多中原武林的男性角色，总会把自己摆在道德制高点上，一脸道貌岸然，做任何事貌似都有无懈可击的理由，甚至让人无从置喙——传统武侠世界中那套伦理规范，对女性的要求实在太过苛刻，以至于必须用死亡来填平两人之间最后的沟壑。

《甘十九妹》的台词，颇有古龙风（虽然原著是萧逸），什么“你杀不杀我是你的事，我杀不杀你是我的事”（可以想象今天电视剧的男主会对女主说这样的话么？）、“这地方景色真好，杀起人来一定很有意境”、“要让女人不撒谎，比用水淹死一条鱼还难”之类，让我这个铁杆古龙迷常常忍俊不禁。也可见男主角的个性，倒颇有几分潇洒放浪的古龙风（当然只是表面上，否则也不会以悲剧告终）。

每一个眼神，每一个表情，每一个角度都让人心醉的美。

这部剧中所有的演员说来当时都是无名小卒，《甘十九妹》一剧大红后，似乎也没能像今天这样改变他们的命运。今天人们最熟悉的张子健，在当时不过二十六，虽然称不上小鲜肉也还青涩，瘦高得跟根晾衣杆一样。如果说他长得帅，我想即使在当时也会有很多人不同意，但架不住出身快板世家的他有一种气场。他没有任何武术功底，却一次次挑战“独孤求败”一般需要大量打戏的角色。最后广为人知，恐怕还是《神探狄仁杰》中那句“元芳，你怎么看？”

从《甘十九妹》开始，他演出的角色便大多是这样的孤胆英雄，而且注定一次次在剧中要和仇人儿女情长。比如《神探狄仁杰》中的“变灵”如燕，《英雄》中的理惠和小玲。

尹剑平

男一号尹剑平张子健，瘦高长脸的他大约很不符合今天的审美，但当时他却完美的呈现了我心目中武侠电视剧中放浪不羁、重情重义的男主角（就是太认死理了）的形象。也许单论颜值他并不够，但气质演技真的吊打今天一众武侠影视剧中的小鲜肉。

如今他已年过半百，依然在影视剧中很活跃。只是好角色渐渐不多了。

初登银屏时他出演的第一个角色：《白眉大侠》中的“紫面金刚”王顺

让他广为人知的“李元芳”

尉迟兰心的扮演者颜丙燕，因为出演《万箭穿心》成为金鸡影后，也是著名的演技派演员，她在《万箭穿心》中的演出，确实给人留下极为深刻的印象。

尉迟兰心 妹子在《甘十九妹》中倒是挺天真憨直，可叹可气的，可爱得又让人恨。我对她印象深刻的倒是她被**之后，一脱稚气，迅速的成长起来。颜丙燕也许算不上美，但很有风韵。

倒是犹如惊鸿仙子一般的杨璐最后归于沉寂，甘剧播出后，原本她最红，但因为《甘十九妹》中没有使用替身而受重伤，休养很长一段时候后，她和当时许多国内知名女演员一样下定决心去美国闯荡，逐渐销声匿迹。后来她也陆续回国复出拍戏，无奈再也没有当时那份摄魂夺魄的美，反而显出几分疲态。一如林黛玉之于陈晓旭，杨璐的形象就此永远定格在青荷般的甘十九妹中，不知道是幸还是不幸。

实在不忍心破坏杨璐的美好形象，找了一张觉得她最好看的现代装。貌似也不是古典美人哪种类型了……

至于剧中的其他角色，不知道是当时剧组太穷了还是怎么样，似乎剧组工作人员都会兼职一些不算特别重要的配角（或者演员要兼任剧组工作……）。但一个个颜值也很不错。

甘十九妹的师姐金珠

另一位同门银珠，都是美人啊

即使在今天看来，略显粗糙的《甘十九妹》一剧对于武侠小说几个永恒母题的处理还是非常用心的，权力、复仇、敌对的身份以及之后的爱恨纠缠。全剧中最有智慧，武功最高的两个人，却仿佛被命运诅咒了一般，相爱，却只能以殉情结尾，横亘其中的种种误会、阴谋、以及仇恨，纵然那么不值一提，也最终毁灭了两个人美好的生命。那种徒劳，即使今天想起也让人伤感不已。也是这部电视剧，让我似乎从那时就明白，一个女人，即使绝顶聪明，智慧超人，心胸开阔，风华绝代，也还是可能会一无所有，也还是会得不到自己所爱的人……

当然甘剧的成功，一多半还是归功于甘十九妹那“此人只应天上有”的美（有很多人说这部剧最大的亮点就是甘十九妹的表情，哈哈）。如果在今天，电视剧中但凡出现一个绝世无双的美人，大多要被人吐槽，但甘十九妹一出，观众却众口一词的认同了她的美貌。当然，甘妹的个性也为她增色不少。这个强烈、独立、聪明，却带着几分柔弱、无奈和自制的女性形象，大概是今天银屏上最缺少的那一种——在盛产傻白甜和“霸道总裁爱上我”的时代，像甘十九妹这样如此痛苦的恋情，大概会不再受欢迎了吧？其实，这才是真正的大女主戏，她基本上一人担当了全剧的烧脑指数，武功指数以及颜值指数。与男主角的斗智斗勇和最后结局让人唏嘘，可是让当时的我深深地痛恨了一番男主角——配不上我家甘妹啊！！（不过，应当承认，不帅的张子健，还是很有魅力的。也许是演技和气质充分弥补了其他吧。）

大学时，我翻了翻萧逸的原著，或许是先入为主的缘故吧，觉得电视剧的几个大改动都显著提升了剧情的张力，比如加入了尉迟兰心的三角恋部分，去掉了水红芍可能是杀害甘十九妹亲生父母的凶手，大大增加了尉迟兰心的戏份与银珠最后的黑化，等等。肖逸的儒侠气质很重，对女性角色倒比同期作者舍得用心。总体说来，电视剧在人物形象和剧情合理性乃至整体意境上，比原著似乎都更胜一筹。

新版《甘十九妹》2015年又经过山东电视台重拍上映，但反响已经完全不能和昔日相提并论。

新版《甘十九妹》男主角其实挺帅，无奈造型有点邋遢，另外就还是时代环境和气质的缘故吧，武侠的气质总感觉哪里不对。

杨璐后来也参与了《新甘十九妹》的拍摄，都快让人认不出她来了

山东卫视重拍的时候，还是很努力的想要延续原作的风格，但……为什么总有几个地方不对劲呢？

连女主角的眉眼都有几分相似，但……确实神韵不在了

仔细看看，觉得《甘十九妹》中的绝对主角确实还称得上古典，却确确实实少了那份灵气。加上剧情被人吐槽无数，因此也没有耐心去看。

就让96版的《甘十九妹》成为武侠剧的绝唱吧。

文中图片来自互联网，另外这部剧在大多数视频网站上都能顺利看到了，重温一下经典，可能感觉会奇特——当然和所有九十年代的老剧一样，首先清晰度就是一个挑战。

整部《甘十九妹》就弥漫着这样一种生离死别的凄迷感，蓦然回首，那人如春梦般消失，所有的爱和恨，烟雾般散去。

作为一名已经跨过而立之年的80后，早已过了那懵懵懂懂的花季雨季，告别了那追星逐梦的花样年华，看这么一部已经看过的电视剧竟然“拿得起而放不下”——满脑子都是剧中桥段，闭上眼就浮现甘妹妹的音容笑貌，挥之不去，简直难以自拔。记得几年前同样是这部电视剧，看完之后意犹未尽，把萧老的原著小说读了一遍；如今依然是意犹未尽，虽然去杨潞的微博逛了逛，又找剧评看了看，却仍然无法释怀。两次都栽在一部电视剧上，应该不是巧合吧？起初以为是幼时的情怀作祟，但仔细想来应该不是。因为我好像对于剧情根本没什么印象，对于人物的样子也非常模糊。而如果论起情怀，我应该钟情于《白眉大侠》《太极宗师》《包青天》才对，因为对于这些电视剧的印象非常深刻，但事实上我现在连一集也看不下去。再者，情怀会促使我去看那么老的剧，但好不好看还得是电视剧本身。

总结一下，中毒有这么三点原因：一、男女主人公都让我喜欢。其中，甘妹妹是唯一让我着迷的女神。年纪越大，阅历越深，越是明白到“美”其实并不只是样貌和身材，言谈举止、气质涵养、一颦一笑都是一个人“美”与“不美”所包含的内容。比如一个女孩有漂亮的脸蛋，但出言粗俗、举止不雅，那这个“美”就要大打折扣。而我们的甘妹妹，不仅有沉鱼落雁之容、闭月羞花之貌，最难能可贵的，是她清新脱俗的气质，温文尔雅的涵养，落落大方，沉稳端庄。在下属面前，不怒自威，凛然不可侵犯；在待人接物时，虽孤傲冷艳，却与人和善，客套而不轻佻，温文而不妩媚；在行军布阵时，稳坐中军，指挥有度，气定神闲，颇有大将风度，而又宅心仁厚，不贪权恋位，不嗜血滥杀；在面对心爱的人时，善解人意，柔情似水，千娇百媚。不得不说，杨潞真的把甘妹妹演绝了，怎能不为之倾倒？用花二郎的话说：“甘姑娘兰心蕙质、冰清玉洁，花某有崇敬倾慕之心，而无轻薄荒淫之意。”我就是这种感觉。

男主尹剑平也让我喜欢，他机警而又坚毅，能忍而又善忍。他冷淡不是因为装酷，而是身负重要使命不愿节外生枝；他警惕不是因为奸猾，而是经历巨变之后比一般人来得机警。但能忍善忍之人，说明他擅于自我压抑，注定他被肩负的包袱束缚手脚。所以我对男主的情感是矛盾的，既同情他的悲惨遭遇，敬仰他的才华文采，喜欢他的机智敏锐，欣赏他的坚韧不拔，又悲叹他的压抑克制，鄙视他的手辣心狠。当然，这并不奇怪，因为他本身就是个矛盾体。尽管如此，我还是乐于见到他与甘妹妹有情人终成眷属的。

二、男女主角在相互试探之下，由仇人变知己，从敌对到相爱，感情线随着剧情发展层层推进，自然合理。演员的演绎也非常到位，甘妹妹由冰冷变柔情，尹剑平从防备到接纳，丝丝入扣。而这也正是本剧最吸引和打动观众的地方，尤其是甘妹妹这样一位冰雪聪明、武功高强、孤傲冷艳的美人，到后来竟然主动向尹剑平传递浓浓的爱意，她那含情脉脉的眼神，那似水般的柔情，实在是动人心弦，扣人心扉，让我的心都要化了。

三、在男女主角克服心中障碍迈出脚步之后，当我们都希望有情人终成眷属之时，却偏偏以悲剧收场，看到我所着迷的甘妹妹香消玉殒，不免扼腕痛惜、荡气回肠、意犹未尽，让人有“此恨绵绵无绝期”之感，无处宣泄。

很多人都说这结局是男主女主最好的归宿，而且认为在第1集就已经注定了。一开始我也这么觉得，但现在却不这么看，岳阳门、双鹤堂和吴老太母子这三笔血债绝不是甘尹二人不能逾越的鸿沟，也不是二人最终决斗的原因（以下分析所依据的证据都来源于电视剧本身，不牵扯原著小说）。

第一，在第15集中，尹剑平对甘妹妹说：“如果你现在就放下屠刀，你所做的一切我只当你是被人利用，我会将这一切都算在水红芍身上。”这说明尹剑平并没有钻牛角尖，一定要向甘妹妹讨那三笔血债。

第二，在第21集中，甘妹妹要尹剑平与她一起私奔时，尹剑平说：“可是我现在还不能走，你把你要去的地方告诉我好吗？”这说明此时尹剑平不仅对甘妹妹没有了仇恨，甚至还愿意和她成全儿女之情。要知道，这是他们定下八月十五生死之约之后的事情。这时他们只有爱，没有恨。

可兰心被错杀之前，甘妹妹就只有这三笔血债，因为她虽攻下了银心殿，但把能放的人都放走了，不仅无罪，而且有功，直到错杀了兰心。再者，第24集大结局，冷琴居士向尹剑平求情，要他饶了水红芍一命，尹剑平答应了。众所周知，上一代的恩恩怨怨都是因水红芍而起，连她这个罪魁祸首都饶过，也就说明之前的恩恩怨怨都成过眼云烟了。所以关键还在于兰心的死。

我认为，甘妹妹最终落得个悲剧收场，主要是下面两方面的原因：

一方面，尹剑平对甘妹妹不了解、不信任。说甘尹二人是知己虽不能说错，但准确的说，甘妹妹是尹剑平的知己，而尹剑平却不是甘妹妹的知己。第11集甘尹二人第一次交谈时，甘妹妹便从尹剑平的眼中看出了他包藏着“悲愤、仇恨、坚毅、仁爱和宽恕”，尹剑平无言以对，显然是被甘妹妹说中了。

第14集，尹剑平对范银江说要和甘妹妹一起对付他们三个人时，甘妹妹马上心领神会，尹剑平是要逼走范银江他们，实际上是为了他们好。

第17集，甘尹二人定下八月十五的生死之约后，尹剑平转身离去但脚步沉重，尚未开口甘妹妹就猜到了他要为范钟秀父子乞命。不得不说，甘妹妹实在是太聪明了，但也是她了解尹剑平很深。

可我们只看到甘妹妹与尹剑平心有灵犀，却几时看到尹剑平了解甘妹妹的内心？相反，我们却看到了尹剑平对甘妹妹的猜忌和不信任。第18集，银心殿被放走的人疑似死于七步断肠红之下，尹剑平直接认定甘妹妹欺骗了他，这就是尹剑平不了解和不信任甘妹妹最有力的证据。因为即使那些人是死于七步断肠红之下，也有可能不是甘妹妹所为，如果尹剑平了解和信任甘妹妹的话，他会倾向于认为有人背着甘妹妹施了毒，进而邀甘妹妹一同查明真相，而不是直接向甘妹妹兴师问罪。幸亏甘妹妹马上发现了破绽，为自己洗刷了清白——注意，是甘妹妹为自己洗刷了清白，而不是尹剑平替她找出了真相。这一段可以说是对不幸结局的预示和铺垫。

对于兰心的死，虽有范银江等人的见证，又有水红芍的挑唆，然而，但凡尹剑平了解和信任甘妹妹的话，断不会偏听偏信，直接认定甘妹妹是出于报复他的负心而故意杀死兰心。因为尹剑平如果了解甘妹妹，他就应该知道甘妹妹对兰心是发自内心的好，拿她当亲妹妹看待。记得第15集兰心被金珠劫走之后，第一个注意到兰心不见了的就是甘妹妹，可见她对兰心的关心。可是尹剑平根本不了解甘妹妹。

实际上，兰心被错杀之后，甘妹妹心中的痛绝不亚于尹剑平，加上不能和尹剑平在一起，所以她去赴约，实际上就是求死去的。这一次，她不再像上次被冤枉下毒杀人那样，利用聪明才智为自己洗刷清白了。可悲的是尹剑平真的一点也不了解和不信任甘妹妹。尹剑平问甘妹妹为什么要杀死兰心，甘妹妹回答：“你既然要报仇，还问这么多干什么”，这说明甘妹妹对于尹剑平对自己如此的不了解和不信任感到非常失望。但这一霎那其实是一个非常重要的契机，因为甘妹妹抱着求死之心，是由于她既为兰心之死感到痛心和懊悔，又因不能与尹剑平成全儿女之情而生无可恋，寒心刺骨，是所谓“哀莫大于心死”。然而，如果当时尹剑平哪怕说一句“不，我绝不相信你会那么狠心，我绝不相信你会故意杀死兰心”这类对她表示信任的话，也许甘妹妹就会获得一丝暖意并在感动之余放声痛哭、一吐苦水、倾诉委曲，进而将误会冰释，把死扣解开。然而她等来的却是尹剑平的拔剑相对，那一刻，甘妹妹彻底绝望，求死之心也就愈加坚定了。对于懂你的人，无需多说；对于不懂你的人，多说无益，就是这个道理。

另一方面，尹剑平对甘妹爱的不够深。从第13集开始，甘妹妹就已识破了尹剑平的身份，但始终不杀他，除了对他动了真情，别无其他解释。此后尹剑平虽然口口声声要找甘妹妹报仇，而甘妹妹却始终对尹剑平下不了手。第21集更是发展到要背叛师门和尹剑平一起私奔。这说明甘妹妹为了尹剑平已经到了不顾一切的地步。而尹剑平呢？就算兰心真的是甘妹妹故意杀死的，要为兰心讨个公道，难道就真的对自己爱的人下得去手吗？原先甘妹妹的武功高于尹剑平，但一直放过他，等他武功好了之后，反过来就能对甘妹妹下得去手。在“义”和“爱”之间尹剑平选择了“义”，说明他对甘妹妹的爱不够深，也说明他的心太狠。

关于这一点还有一项有力的证据，就是兰心被糟蹋后，尹剑平决定辜负甘妹妹而娶兰心，这明显是一个错误的决定。因为不娶兰心，兰心活不了，可是甘妹妹也说了：“我们俩不能在一起，这跟死又有什么区别？”总归要辜负一个人，那必然是辜负兰心而和自己心爱的人在一起，因为自己与甘妹妹已有肌肤之亲、白首之约，而兰心的灾难非己之过，即使出于“道义”，也可以用其他的方式进行弥补，而不是辜负甘妹妹与兰心结为夫妻，眼看着自己心爱的人活不成。剧情发展到这里，即使没有最后的身死，也已经是个悲剧了。

从这个角度说尹剑平是渣男亦无不可。但我们与其去指责男主，还不如说是这部电视剧为我们塑造了一个完美——敢爱敢恨——的女主，同时塑造了一个不完美——背负过重的包袱，对于爱情躲躲藏藏——的男主，最终导致了悲剧的收场。可悲！可叹！

尽管如此，这并不妨碍它是一部非常优秀的电视剧，它之所以经典，不是由于情怀，而是因为好看。继杨潞的甘妹妹之后，恐怕再难有这样天然的旷世美女、绝代佳人了。好在这部电视剧为我们封存了这一惊为天人的女神形象，让我们可以随时一睹她的盖世芳容，感受她的侠骨柔情！