究竟什么才称得上是爱呢,牵着你的手众目睽睽下说出的那句海誓山盟,还是只是在那样的一晚牵起你的手?
在剧中的方法派,所经历的爱,所经受的爱,称不上是爱吗?在剧中全心投入产生的爱,才称得上是爱吗?
看到有评论说觉得两位主角的进展让人摸不到头脑。我觉得两个人单独看,都已经足够有魅力吸引另外一方,在流动的镜头中,体现得到了。还有说觉得和女主的床戏莫名其妙,我觉得男主在那样的状态下,沉浸的状态下,女主想要找回曾经日常中的男主,用这种方式找回,是非常可以理解的事。当爱出现的时候,爱就是出现了,与其他无关。
人是流动而连续的,爱也是。那一刻的爱是爱,另一刻的爱也是爱。是否有勇气抓住那一刻,承认那一刻,才是挣扎的地方。
我今天爱你,是因为我今天爱你,和我明天是否爱你并不冲突。
这部电影不是耽美电影,不是耽美电影,不是耽美电影。重要的事情说三遍。
大家都在猜测“大叔到底爱不爱英友”,但是窃以为这没有抓住重点。因为电影主题远远超过了“同性爱”的范畴,导演讲述的是一个“虚幻的爱”的故事。
看过韩国耽美电影的朋友都知道,韩国的耽美电影并不忌讳有“床戏”,“床戏”甚至成为耽美电影的一个标志。但是在《方法派》里,大叔和英友在仓库里“偷情”居然仅仅是接吻而已,形成对比的,在两个人拍海报的时候,大叔和英友都是脱了上衣的,而耽美电影里所谓“床戏”往往也只能看到两个男人的上半身而已。从这一点推测,导演之所以没有安排两个人在仓库里“床戏”并不是因为导演或者演员保守,而是导演有意的淡化“同性爱”的意思。
我们从头开始梳理整个剧情:
大叔和英友一起彩排话剧,但是英友本身是偶像派小鲜肉,对于话剧完全就是应付,大叔作为著名的演技派演员,对于他这种态度极端不爽,终于和英友有了正面冲突,并且用自己饱含感情的演出深深的震撼了英友,英友醒悟了,对这位前辈肃然起敬,态度也认真起来。
当天晚上,为了沟通感情,在导演的安排下,英友到大叔家和大叔两口子共进晚餐。大叔送给英友一本教材,大叔所信奉的“方法派演技”的教材。
作为偶像派小鲜肉,英友每天面对的都是没完没了的通告,经纪人小心翼翼的伺候,粉丝疯狂的尖叫和经纪公司老板的严厉管束——经纪人其实就是经纪公司派来管理自己的,就像套在自己脖子上的枷锁;粉丝们只会尖叫和拍照,迫使自己假笑;经纪公司老板眼里自己就是赚钱的东西,给自己安排下无数无聊的工作。就连这个戏剧的导演也不敢对英友说教,只有大叔给了英友教导和尊重,毫无疑问,这位前辈对于英友实极为特殊的。这就构成了两人感情发展的第一个要素——大叔对英友而言确实特殊。
方法派讲究在生活中融入角色,感知角色的灵魂,避免单纯的肤浅的模仿,而戏剧中大叔和英友饰演的是Walter和singer是一对恋人,一旦入戏太深,会发生什么事情,恐怕大家都能猜到。这就构成了两人感情发展的第二个要素——方法派的演技容易导致入戏太深、假戏真做。
出于对大叔的崇敬和好感,英友很认真的学习了方法派的演技,很认真的研究了剧本的角色,并且如愿得到了大叔的夸奖,大叔对于英友的成长也很满意,对英友也生出好感,开始真的把英友看做和自己一样的演员看待。于是两个人也就很自然的亲近起来,两个人一起买道具(这对于英友实很新鲜的,难道道具不是应该由剧务准备吗,原来前辈对于演戏的态度这么认真啊,连道具也必需符合自己对角色的理解才行。厉害了我的哥);英友还经常出入大叔家探讨演技。两个人的感情迅速升温。
现实中的感情升温,加上方法派演技,两个人的关系发生了微妙的变化。此时此刻,话剧里的恋爱在肆意向现实生活蔓延、传染。尽管英友可能没有发觉,但是作为一个老演员,而且是方法派的老演员,大叔意识到两人有假戏真做的倾向,最起码,在他们第一次舞台彩排的时候他就意识到了。那时在聚光灯下,当英友深情款款的讲出台词,大叔情不自禁的靠近英友的时候,大叔电光火石间想起女友就在台下,他也就瞬间明白自己刚才面对英友时迸发出了不该有的感情,也就意识到了自己陷进了感情漩涡中,因为眼前这个男孩陷进了漩涡。
起初,大叔表现的很较冷静,他尽力克制对英友的感情,尽量用“正常”的态度对待英友,但是就像网上说的那样,“咳嗽与爱是藏不住的”,尤其是拍海报的时候,两个人脱了上衣,赤膊相对,大叔显得有点尴尬——你要是对他没感情,尴尬什么,又不是女的。于此同时,大叔的女友也敏锐的察觉到大叔对英友的感情似乎由话剧内蔓延到话剧外了。大叔终于开始恐慌,想隐藏却又情不自禁,想公开又自觉不对,大叔开始焦虑,烦躁,对周围的人乱发脾气,有意的要避免与英友的接触,结果反而弄得生活一团糟。
在一个辗转难眠的夜晚,大叔一个人游荡到剧场,却在那里和英友不期而遇。显然,英友也在为相同的事情烦恼,否则没有理由大半夜的跑到剧场。深夜,安静的剧场,只有彼此的舞台,这些要素无疑激发了两人的感情,大叔彻底沉沦了。结果被大叔的女友撞个正着!
次日早晨,大叔的女友想要和大叔亲热,这是她用来确认大叔是否真的对一个男人动了情的手段,结果让她很失望,大叔无动于衷,但是对英友玩真的了!
大叔起床晨跑,遇到了等他的英友,两个人就在仓库里“偷情”,当然,只是接吻而已,大叔早晨被女友撩拨过,所以在英友的脖子上啃了啃算是发泄。
接下来两个人就跑去“蜜月”去了。对于大叔非常了解的女友很容易就猜到了大叔的去处,她叫经济公司的人带走了英友,自己也跑去找大叔,两人争执时女友说出:“你每次演戏都出不来,这次还是跟一个男人”。
这一句话对于大叔无异于醍醐灌顶!
大叔起先是知道自己和英友的感情是由于剧本角色的影响的,因此是有心想要克制的;但是,后来实在是克制不住,决定放纵感情的洪流将自己吞没,这才有这一段“蜜月”,女友现在跟他说“你每次演戏都出不来”等于是告诉大叔,“醒醒吧,你只是入戏太深了,那种爱不是真的。”
大叔和英友在仓库里“偷情”的时候,大叔问“你是GAY?”,英友答“不是的,我只是喜欢你。”我相信英友的回答是真的,他也只是入戏太深。
大叔开始怀疑了,什么是真?什么是假?这份感情真的是爱吗?假如这是爱,那么当话剧演出结束之后,这份爱还会延续吗?换言之,这种“爱”到底是真实的还是虚假的?
英友的态度很坚决,但是大叔却在这种怀疑中沉默,甚至退却了。
这不能简单的归罪给大叔,因为这确实是一个非常致命的问题——假如这份爱是虚假的,那么话剧结束之后,大叔就会在另一出戏中爱上另一个演员;而英友呢,不再演话剧之后,同样可能走出方法派的陷阱,对大叔不再有爱意。
我们常说,为了爱可以舍弃一切,可是,假如这份爱的真实性可疑的时候,我们又该怎么做呢?
英友并没有这样想过,毕竟,他没有像大叔那样因为演戏而爱上一个又一个人的经历,所以他非常笃定这就是爱,而不可能怀疑这是受到话剧的影响产生的假象。
英友在舞台剧的正式演出中,用自己的方式为这份真假难辨的爱表达了自己的态度,他当真做出了上吊自缢的过激举动,却又在演出结束时,从容的向观众鞠躬致意,而傍边的大叔还一脸的茫然。
“我不知道这份爱到底是真是假,我也不在乎,我爱了就是爱了,认认真真的用全部生命去爱了。入戏太深也好,假戏真做也罢,如果这份爱注定了只能存在于舞台上这短短的时间里,那就让我完美的演出,从容的谢幕”,英友如是说。
想必这也是导演想跟我们说的吧。
这部电影,其实是探讨了爱的真实与虚幻、短暂和长久以及我们应当怎样对待爱。
之所以要采用“同性爱”这样的方式表现,只是用直男爱上同性来象征虚幻的爱而已。
一开场,整个话剧剧组的人都在等小鲜肉偶像英佑。
而他独自倚着楼上的栏杆,不想接经纪人的电话,默默看着楼下如热锅上蚂蚁、如无头苍蝇一般找他的经纪人,以及追着他盲目跑来又跑去的那些少女粉丝……
他也并不是调皮,故意恶作剧,或者能从中得到快感,仿佛都不是。他只是想置身事外。一脸的冷漠。
你看,那些热闹都是他的,但其实热闹都是看热闹的人认为的,与他又有什么关系呢?
这一刻可能是他这一天中最不被打扰的一刻了。
下一刻就被扔进新的剧组了。
有了流量的就想要得到演技上的肯定,有了演技的也希望自己可以更红,这是娱乐圈的明规则。吴亦凡挤破了头要去演王家卫的《繁花》,范冰冰抢角色也要演冯小刚的《我不是潘金莲》;同样的,刘烨金马影帝之后也还是眼红陈坤、周迅拍电视剧有那么多粉丝,于是演了海岩的《拿什么拯救你,我的爱人》……
都是各有打算,各取所需。
偶像小鲜肉英佑就算粉丝无数,也要“屈尊纡贵”来演话剧,而实力男演员李宰夏就算在舞台上演技再好,也要“屈尊纡贵”和小鲜肉同台竞技。
大家起先都看不上对方。
演话剧对英佑来说不过也是众多走过场的工作中的一件而已,他并不会因此更用心。所以一开始他一切演绎都流于表面,总是进入不了角色Singer的内心。这也让李宰夏越发看不上他。
但是就算看不上也还是要一起对戏。甚至,在这出叫做《Unchain》的戏里最亲密地相爱。
突破来自李宰夏的突然爆发,他突然之间Walter上身,给予了英佑刺激,让英佑在莫名其妙之下居然流下泪来。让英佑如醍醐灌顶突然明白了舞台真正的魅力,李宰夏真正的魅力。
那也是英佑走进李宰夏的开始,从那一刻开始,小傲娇就这样要慢慢变成一个小忠犬了。
李宰夏是方法派演员,所谓方法派就是演谁那就先成为谁。就像罗伯特·德·尼罗要演《出租车司机》,他就真的去开了一段时间出租车。
而这一次,李宰夏要和英佑在舞台上演一对同性恋人。
或者起先是李宰夏主动接近英佑的。和他一起去市场挑道具,在他的手上比划……两个人深夜喝酒聊天……当大家都对小鲜肉初演舞台剧表露出自然的看不上(虽然前不久李宰夏也是这样的态度),李宰夏去安慰英佑,帮第一次上舞台的他适应灯光……
然而真的走到爱情那一步,一定是两个人的相互配合,彼此合拍。
英佑也开始对李宰夏主动起来,比如拍宣传照时主动要求光着身子合影,在他耳边说:“结束了一起走”……在李宰夏深夜难眠回到剧场时,发现英佑竟在台上等着他,对他说:“我有多期望你能来。”……在李宰夏跑步的地方等他……
所以车库中的那一吻我倒不觉得突兀。吻之前,李宰夏还问英佑:“你是Gay吗?”
如果这只是李宰夏表演的方法派,他不会问出这么“出戏”的一个问题。
然而爱情的魅力不就是出戏,就是失控,就像之前李宰夏和英佑对戏不小心弄伤了他,老戏骨的他也已经不能自如控制自己,这便是感情的吸引人之处啊。
而英佑的回答是:“不是,我只是喜欢哥而已。”
这个回答成为压垮两人之间试探、矜持与压抑的最后一根稻草。
之后的走向自然开始遭到现实的打击。正当红的小鲜肉,英佑身边的人怎么可能允许他沉浸于和一个大叔谈同性恋情?而李宰夏是有婚姻的。
方法派的问题在于就算再深入体验角色人生,然而戏总是要落幕的,角色死在戏里,演员的人生却那么长。就像同性恋情,开始时如梦似幻,没人想到在现实世界会有多么难以为继?收尾又会是如何的仓皇狼狈?
记者会前,英佑去找李宰夏,他本以为李宰夏会和他站在一起共同承担这段恋情,这或者是他想到最好的方法了。然而李宰夏选择了在记者会上表示一切都只是演员的“方法派”而已,就是一次演技的演习,否认自己的真心。是两个演员业务的切磋,而不是相爱。
这样的否定成为对英佑最大的伤害。
好了,之后的事情大家都知道了。感觉到被骗被伤害的英佑因爱生恨,亦或者是一种顺水推舟的成全,制造了现实里和舞台剧中一样的情形(假象)——你李宰夏不是讲究体验的方法派么?那就让你完全沉浸于和舞台上角色Walter一样的人生,让李宰夏以为英佑绑架了自己的妻子,于是受到刺激,迸发出最厉害的演技,两人都在舞台上献出一段最激烈和最完美的表演。
说起来也是讽刺啊!真心无法得到成全,只能假意(表演)不留遗憾。
你用方法派赢得了我的爱情,那我只能用爱情赢得你的方法派。
公平吗?
我们都有得到和失去。只不过,你想得到一出好戏,结果得到的却是畸恋;而我想得到爱情的,结果却只得到一场演技。
没有人能分出轻重输赢,因为戏里也是人生啊,而人生亦如戏。
我们的对手戏就此演完了,我回到我的生活里,你回到你的生活。
就像爱情逝去,只能分手,别过,相忘于人海。
只是,不知道有一天李宰夏看到那一截手指的道具,会不会想到曾经切肤地、人戏不分地爱过英佑那样一个男孩……
彻头彻尾的be了…喜欢甜蜜结局的就不要打开浪费时间了…
be也分很多种,比如相爱但家庭阻力,相爱到一方离世…本剧则be的很彻底,相爱到最后放弃了…
就电影本身而言,双方都爱过对方这件事毋庸置疑了。但是,两者并不相同。爱豆这边爱的直接,热烈,不顾一切,故意秀恩爱想昭告天下,想跟爱人一起面对,全然不顾爱人是个有妇之夫;最终爱而不得,落寂落幕,最后上了保姆车的表情“明示”了“一切照旧”,这段爱情就像一个水花,平复后什么也不剩。老戏骨这边,就有点难说了。他每次都入戏,他老婆也最恨这点。但是有意思的是,影片并没有交代他每次要多久才出戏,所以影片最后他被老婆带走,焉知不是暂时没出戏?而且看他老婆的反应,明显驾轻就熟,这种事早习惯了…我相信老戏骨爱过小爱豆,但是,这种爱跟之前的每一次入戏,究竟有多少不同,就只能看官自己衡量了…
按我的理解,更心疼小爱豆一点^_^~另外,其实本部影片,爱豆换成女的也不影响导演想表达的主题,这更多的是想展现演技和情感的冲突,而非bl的爱…
一般同性电影我都会打五分,毕竟涉及这样题材的电影拍摄不易,值得给鼓励分。但是这部《method》可能当初对它的要求太高了,所以今天看完后确实会有落差和遗憾,不是说它拍得不好,而是觉得本可以拍得更好。
不足和遗憾:像同类型韩国电影《夜间飞行》,时长两个小时十三分,而这部电影时长只有一小时二十二分,相差了将近一个小时,这就导致很多需要交代的情感转变、剧情转折没有描述到位,看到很多短评都再说看得莫名其妙、没看懂,就是因为这个原因,好在两位主演演技到位,该表达感情的时候准确到位,没有拖泥带水。也幸好大多数观众抱着宽容和理解的心态在不断的体会导演想要表达的情感,所以才会更加明白导演的用意。
关于剧情理解:
1、剧中剧:这本来就是一个菜鸟演员爱豆和一个资深老演员演一部涉及同性题材舞台剧的故事,舞台剧中二人相爱相杀,而现实生活中二人也是相爱相杀,所谓的剧中剧。
2、阴谋套路说:不知道大家有没有注意到,在导演叫英佑去宰夏家吃饭时,宰夏的女朋友熙媛问英佑舞台剧好玩儿么?英佑说怎么会好玩,把它变成好玩不就行了么!这种话真得是重点,这是英佑之后各种行为的心理伏笔。他确实把舞台剧变好玩儿了,因为他故意设了一个挑拨离间熙媛,让宰夏爱上他的局,处处在用舞台剧的台词“勾引”宰夏,用眼神说话语气表现出对宰夏的爱,故意拍下照片放到INS激怒宰夏,这也是他冒的第一个险,他把八分的赌压在了宰夏一定会撇清关系,以至于他会变得绝望,把这种现实的由爱生恨,放在舞台剧中成为一种演技,所以在舞台剧表演谢幕时,英佑说我演的是完美的singer,而你是真正的walter。英佑在最初设局时确实只是想要演技而已,他把宰夏、自己以及熙媛都设进了这个局,以为自己得到了演技就能脱身,就能把舞台剧变得好玩儿,而实际上这个局这三个人都无法走出了,这就是最后舞台剧中英佑说的,这是我的局,里面有你有我,但是我也忘了我该怎么走出去了~
3、真情流露说:这个局设计的非常到位,确实局内人全部真情流露了,宰夏真得爱上英佑了,英佑以为自己能脱身,但实际上自己一手导演的由爱生恨的戏码,除了演技到位后并没有让自己脱身,他的第二次冒险来了,就是舞台剧中上吊自杀,没有系安全措施,当时可能是真得想自杀,但他也有八分把握宰夏会救他,因为两人的绳子是绑在一起的,英佑说得台词是你不是要救我而是要救你自己,显然这几个场景是即兴发挥,台词也是说给宰夏听的,你与我撇清关系不是为了救我,而是为了救你自己。对了,舞台剧中的很多台词不难听出都是英佑在现实生活中想要跟宰夏说的,里面不乏有即兴台词,还有英佑头一晚去宰夏家,所以也使宰夏将演戏与现实混淆,在舞台上说出了熙媛的名字。
英佑在现实中自编自导自演了爱上我、抛弃我、同归于尽的戏码,与舞台剧桥段一致,得到了演技,只不过最后无法出戏,最终在粉丝媒体导演的称赞喧嚣中,落寞孤寂,英佑确实爱上宰夏了~
宰夏上了英佑的套,本来就经常入戏,这回更无法自拔,空白的笔记本表示他根本不需要做笔记,自己已经是Walter了,在无论是出于自救还是救英佑的离开中,面对熙媛的微笑,冰冷的表情再也无法回到从前,宰夏确实也爱上英佑了~
看了两遍的理解,欢迎大家补充,谢谢
两人从互看不顺眼,到假戏真做,互生情愫,这个过程看上去美好,但现实不能让他们如愿,大叔为了英友的未来主动放弃,英友不理解,在公演中两人透过台词诉说着彼此的想法,最后一幕中英友想带着大叔一起死,大叔救下了他,英友醒来后发觉梦该醒了,放弃了大叔,最终的结局就是,两人脱去油彩和戏服,英佑还是打扮新潮的偶像。少女簇拥他上了保姆车,他在车里思考着消逝的爱情,挣扎和放弃融合在一起。
我认为在结局英佑带着笑容坐上车渐渐淡去后在他的眼神中我看到的是无尽的悲伤。这不是他释怀了,而是对这份爱的淡然、绝望。他已经放弃了挣扎,向命运和重重压迫妥协。 另一面大叔被女友温柔地牵起手,面无表情、眼神无光像是失去了灵魂一样,彻底的失去了自我而不再像以前那样即使是入戏了也能出戏。
意外惊喜。戏中戏的设置很精彩,现实剧情和话剧剧情处处对应,method被用了两次。对这一词真正的实践来自于吴承勋的角色,在演出时用表演进行了小型的复仇,词词句句皆有所指。喜欢结局,尘埃落定之后什么是演技,什么才是真实,界限不再分明。配乐也好,处处都是秘而不宣,正对无疾而终的爱情。
霸王别姬的壳还能再用一百年,只是再也没有谁能学到它的里子。
都2017年了,同志题材里怎么还会有「我不是同性恋,我只是喜欢你」这样的台词啊,大方点不行吗?
「我讨厌狗和孩子,因为他们总是能轻易地获得爱,而爱的总量是有限的。」前半部分节奏火急火燎,好似只存活在小说里的不真实。后二十分钟的戏中戏拯救了整部电影。一切的不真实好像找到了一个理由,一个出口。终于找到的断指,承受不起的错误,再也点燃不了的爱。
剧本是个好剧本,不知是不是剪辑的原因,每条激进的感情线都太过仓促。演员的演技在线,音乐到位了,但整个电影的脉络不够稳定,本身这种沉重的故事讲的越清清浅浅越震撼人心。话剧部分非常出彩,想要话剧的冲击感没有问题,问题是像快进一样。正在震撼中变戛然而止的电影,难道这是导演追求的话剧感?
不能因为同性题材和戏中戏结构就尬吹吧,人物莫名其妙,RPS成真也不那么有趣了。以及这可能是彼得·布鲁克被黑得最惨的一次。(小年轻活动起来好像白敬亭
前半部分进展太快太跳跃 最精彩的是结尾话剧部分 新人吴承勋小哥在话剧中的演技真的绝了 上吊部分他真的演出了人戏合一震撼人心的感觉 在他身上说明演员这个职业需要天赋 不仅是表演情绪 而是感同身受的天赋 所谓完美的演技 都是以牺牲自己入戏那一刻的灵魂为代价的
14年后,两人儿女双全,家庭美满,在一档亲子真人秀栏目再度相遇。他泪盈于睫,推着自己的儿子轻声道,快,叫伯伯。
单独把它看成爱情片的标准。色彩,镜头,节奏感,还有演员的演技,尤其是那一段戏中戏,真的无可挑剔,甚至可以说国内没有任何一部男女爱情便可以比得上。一个简单的故事,能表达成这样真的不容易。本来说这个故事打九分,但是看着老演员的妻子拉着他的手走出了剧院的那一刻大灯一盏盏关上,10分。
太瞎了。。人物心理变化一点道理都不讲的。。这个电影最好看的部分是剧情简介。。
好带感的耽美小说剧情啊!想看想看哈哈哈哈哈(我是第一篇短评吗?四星马克一下,上映看完再来打分~)
演员的诞生之极限挑战
8.8/10 在今年的韩影,绝对可以进第一梯队了。时长短格局小,但是填得很满。新人完美演出,感觉看到了未来的演技赏候补;圣雄叔演技也是超强,戏和戏中戏都演的很有层次。同性元素不是直白展现,而是眼神和心理;爱情观也是很少见。只是可惜人物深入刻画过少,转折突然;肉也没见多少。TT
意料之中的難看。臺詞非常矯情,很多情節的安排都很刻意。不過吻戲還是可以給好評的。
故事簡單俗套。這段情談得短平快,莫名且不濃烈,電影可以說很一般了⋯⋯沒有咱們的晉江耽美好看。還是更吃老戲骨的顏,小鮮肉get不到啊,怎麼就誘到叔了?心疼女朋友,“你讓我怎麼辦?每次你出戏入戏,‘离开’又‘回来’⋯⋯”談個方法派演員風險忒大!
反正我已经在脑海中拍完一整部段奕宏×白敬亭/刘昊然版了!(然而现实最多只能给我孙红雷张艺兴
呵呵
这剧情走向……emmmm……让我想起了军烨
以其人之道还治其人之身,小狼狗更胜一筹。把小狼狗最后在车上若有所思的表情换成意味深长的微笑,这片就绝了。ps:那段吻戏大概能算年度最动心场景。
这个电影传达了一个这样的中心思想:要不是看上了同事,谁他妈想要好好上班啊!