精灵奇缘2023

　　　　先卖弄一下文艺，看完此片的感受概括如下：于世界的某个荒凉角落尽情上演自己的精彩，自己的绚烂，任谁也无法阻挡和剥夺！好吧，仅以此献给《沙漠妖姬》。
　　
　　一开始是为了盖·皮尔斯攒的这片子，看完之后，对雨果·维文和特伦斯·斯坦普以及小盖大为赞赏，刚开始，雨果变装在秀台上对口型唱着Charlene的《I’ve never been to me》就一下子被抓住了，尤其是当他展开双臂，柔软的摆动着并唱着“I’ve been to paradise,but I’ve never been to me”（我去过天堂，但我从不是我）的时候直接泪奔啊。这句歌词其实很有意思，或许在他们开始旅行前，的确是“I’ve never been to me”的状态，但后面，尤其是片子的最后，他们三个其实都能骄傲的对世界说“我是我”了。
　　
　　看着他们三个从把自己尽量隐藏，小心翼翼的保护着自己到化外部的“不欢迎”为自己变坚强的力量，再到真正勇敢的向世界宣布“这就是我”，套用电影里的话——嫉妒死他们了！没有明显的大彻大悟，也没有煽情的一哭二闹三上吊，只是在路上通过一件又一件的小事，让自己慢慢接近最想成为的那个“自己”。
　　
　　我最欣赏他们的一点是，他们从一开始就没有否认过自己，哪怕是怀疑都没有过，包括三人之中由皮尔斯饰演的最不稳定的亚当，都没有否认过自己，也就是小小的逃避了一下而已（看到写着字的巴士时，只有亚当把眼镜戴上了）。就是这个“从没否定过”让我由衷的为他们鼓掌，就是因为这样，让他们这群普通人眼中的同性恋、娘娘腔、人妖显得无比高大和勇敢。
　　
　　而台词也无时无刻的体现着他们的勇敢和坚韧。当雨果告诉同伴他结过婚，含泪说道，我很抱歉我一直都没有告诉你们，但我不后悔带你们来这儿；当他们三人从旅馆出来，看到被人恶意涂鸦的巴士，雨果说“太可笑了，你知道，没有事情会让我觉得无法忍受，但还是会疼”这话听着就叫人心疼，尤其当他以平淡的调子说出来的时候，手继续转着方向盘，眼睛有点无助的看着前方，谁不会心疼？直到伯纳黛特告诉亚当，也是告诉观众“很滑稽，我们都无所事事，人渣充斥着这可憎的、臭烘烘的城市，但是它特有的怪异，一直关照着我们，我不知道那丑陋的城墙是阻止他们进来还是阻止我们出去的，别让它令你沮丧，要让它使你变得坚强。”一句话就点明所有，既是给自己的强心丸，也是给别人的宣言：自我就在那里，并且我们很清楚明白我们的自我是什么样儿的，我们需要做的，只有一件事——不断的朝“她”走去。所以他们在空无一人的荒漠里肆意高歌，就像在自己的世界里自由并快乐的畅游一样，荒漠中的一条马路，银色的巴士，车顶上巨大的高跟鞋以及高歌的人，由衷的羡慕。
　　
　　除此之外，雨果的儿子虽是导演的一个美好愿望，但一样动人，有这么一个又挺老爸，又催着老爸找男朋友的儿子，天堂也不过如此。还有ABBA’s crap，充气娃娃风筝，华丽的秀服等等也很抢眼，还有一句台词虽不是三人组说的，但也非常动人，来自绅士鲍勃：四处游荡了三十年，最后才发现还是起点最好，起码是自己的地方。确实，大多数人跑着跑着就把“自己”给弄丢了，即使享受过一切，没有了“自己”，这一切还有什么意义？
　　
　　最后不得不说的是三位的演技，都非常的精彩，看完后都要忍不住的怀疑一下他们了，尤其是演伯纳黛特的特伦斯，MD，就是个优雅成熟的女人好吗，还有雨果，影片刚开始他唱歌的时候我都惊了，还有他默默承受的样子，在山崖上穿着绿裙子随意的晃着简直美翻了，（亚当这个穿着品味不咋地的，还说他穿绿的不好看）摇曳的小身板儿加傲娇的小眼神儿，啧啧~~~~还有皮尔斯，这货在里面奔放的时候热情如火，伤心的时候哭得像个孩子，戴着兔耳朵趴在粉红车窗前的萌样儿，真想捏捏他~~~~还有雨果的儿子，看到他和亚当如此的融洽和默契，长大了会和亚当成一对儿吧，小的时候就这么的犀利，长大了绝对会是个很带感的年下攻，哈哈哈哈，淫笑而过~~~~~~
　　

澳大利亚早期的电影通常很难找，很庆幸我下载到了。
异装癖、易性癖、变性人。
一群社会边缘的小人物，在那个年代很另类的题材。
乍看影片介绍，以为气氛是冷僻、晦暗的，其实看下来却发现整部影片的气氛是轻松而充满温情的。充满了原汁原味的澳大利亚风情。
我爱澳大利亚，也喜欢Guy Pearce这个澳籍演员。
当年因为《记忆碎片》，被Guy Pearce的演技倾倒。此后就疯狂地收集他的作品和消息。无奈他太低调，作品稀有，不过还是找到了这部最值得珍藏的《沙漠妖姬》。
这不仅是Guy Pearce的大银幕成名作，更是他所有角色中最特别的一个。
一个有易性癖心理的同性恋男人。
90年代初，初涉银幕的Guy Pearce接下了这个极具挑战性的角色。
虽然片中他不是主角，演技也不太成熟，但他的勇敢令我欣赏。
Guy Pearce扮演的这个娘娘腔同志是3个“娘男”中最Man的。或许他极力想表达出角色的“娘”，但演技还不够有深度，只让我们看到了一些表面上的东西。或许，他骨子里就是一个硬汉吧，就像他后来扮演的大多数角色。
其实这部片中，我觉得扮演变性人的老男人演技最棒。人物刻画得深到骨子里。看到最后，我都怀疑他是不是真的有易性癖心理？

《沙漠妖姬》不是单纯的探讨同性恋，也不只是表现音乐和服装的美，透过同志变装秀的演艺生涯对照一般百姓，也透过一般百性对他们的另眼看待，看到他们面对人生不同的态度，剧中甚至有许多对白都意义深远。演员、摄影和服装设计都非常杰出。

他们每一次出场都带来一片寂静，是被惊呆的寂静，人们张大了嘴巴，寂静。对于几个穿这女人衣服的男人来说，也许这稀松平常，甚至是对自己的肯定。
他们走在路上，因为要赶往男主角前妻的酒吧表演。
他们一路唱着，永远不会伤心一样的唱着。
最大的快乐来自忧伤，因为他们畏惧忧伤以至不敢忧伤。
所以当班尼爱上了老男人，当Hugo Weaving在演出的时候看到了自己的儿子，他们畏惧了……
这是一部真诚的电影，许多人都这样讲。真诚地面对自己的不平常与由之带来的畏惧。
对于一部讲述易装男的电影来说，这已经很难得了。
他们很真诚，所以他们很勇敢。

三位主角的表演可圈可点，年轻的Hugo Weaving 可圈可点，Guy Pearce 的纯真让我爱不释手。
服装也是亮点，可惜片子拍完，就被扔掉了。

洁尘的电影笔记里提到“华丽和凄凉”，看到《沙漠妖姬》，不得不佩服洁尘用词的精准。

故事是这样的。一个刚刚参加了爱人葬礼、悲痛未复的变性人，两个异装癖同性恋者，共同开着一辆大巴车到他们中的某个人的前妻开在沙漠小城的酒吧表演。当中，他们的汽车抛锚，驶入荒漠，偶遇土著，途径小镇。他们一路走，一路歌。他们绚丽的女人装扮和妖娆的歌舞表演引起了各种各样人的各种各样的反应。

这部电影想要表达的观点不在梦境的中心，而是它的边缘，在此与彼之间。正如电影里的某个镜头描述的，有一天醒来，你发现你喜欢玩布娃娃，喜欢穿女孩子的衣服，喜欢做女孩子。这可怎么得了呢？这个决定当然是痛苦的。我看到你按自己的心意行动了，你穿上美丽的裙子，画上眉，纹上眼，大大方方地从人群里走出来。于是我笑了。我看到你也笑了。

“艳与寂”。越是艳丽的事物，越是透着蚀骨的寂寞。这种寂寞来自别人的不理解。那些粗鲁的人啊，他们在你们的巴士上写“AIDS FUCKERS GO HOME!”，他们朝你们扔水瓶喊“人妖”，他们无礼地伤害你们。可感到委屈了吗？

走，我们一起走吧。去追寻我们自己的美丽。