数码宝贝：最后的进化

我说你们有些人，不要动不动就说别人营销号，写手什么的……你们大可以拿我的id在各大社交平台搜索一下……你们能搜出什么我署名的文章嘛……

10月31日更新了一点点，有空再来谈谈我心目中数码暴龙永恒的主题——成长。

我是真的气得抖着走出电影院的，这哪是数码暴龙啊，这是披着数码兽外衣的xxx（算了，还是不要cue别的作品了，免得被说我ky，而且还要另外科普这部作品），这次仅从数码暴龙的一系列作品来谈这部剧场版。

———以下内容涉及剧透请选择性阅读———

近几年来，数码暴龙制作公司的营销手段越发的让人感到不适，包括但不限于屡次用情怀绑架老观众、越发情怀向的宣传文案以及在和田光司生前病重的时候让他拖着病体出席活动并营业（这个存疑，和田光司患病多年，生命的最后时刻出场营业或许是生活所迫，假如冤枉了制作公司我道歉）

这次抛开这些不谈，单从这部作品出发，谈谈我认为这部作品存在的问题。

一、角色形象的崩塌以及脸谱化。

八神太一，曾经迷茫过而不敢让亚古兽进化，曾经失去理智渴望变强而让暴龙兽进化成丧尸暴龙兽。但是在伙伴们的帮助下与亚古兽一起成长了，勇气纹章也回应了他的呼唤，亚古兽成功进化成机械暴龙兽打败了悟空兽。再后来太一跟阿和通过了天使兽跟天女兽的考验，亚古兽跟加布兽成功究极进化成战斗暴龙兽跟钢铁加鲁鲁兽。最后的最后，伙伴们在数码兽的鼓励下战胜了最后的黑暗数码兽。与伙伴经历了一切一切的太一到头来成为了一个废柴大学生我勉强接受了，毕竟社会的毒打是真的无情。但是直到快要消失了亚古兽才第一次踏足太一的出租屋这是什么情况？这是亚古兽啊！从滚球兽开始就一直陪伴太一的亚古兽！是太一最重要的伙伴啊！太一真的会这样做吗？？？这是全剧最违和的一幕，后面还有诸如太一不惜加速亚古兽的离开也要让亚古兽进化、无能狂怒等等违和的剧情，但是都比不起这一点违和。

泉光子郎。光子郎的的纹章是求知，他曾经被夺走过求知的心但是在甲虫兽的不离不弃下夺回了求知的心跟徽章。作为初代被选中的孩子们中的智慧担当，成长后的光子郎居然会迷失在虚假的世界中？编剧你是瞧不起光子郎还是瞧不起被光子郎甲虫兽打败过的宇宙脑魔？

武之内空。曾经空也曾被小恶魔兽迷惑过而不让比丘兽进化，但是最终打破了心障，比丘兽成功进化成迦楼达兽救了伙伴们。这次的剧场版空居然又畏战了？？？而且居然从头到尾真的就一逃到底了。

除了阿和表现算是正常的，其他的伙伴们要么形象崩塌，要么就彻底脸谱化，甚至沦为路人。

二、编剧视旧作设定如空气，吃书快过吃菜，为了催泪而催泪。

观众不是输不起的人，旧作孩子们跟数码兽的离别观众可曾喷过编剧？没有，只要好好铺垫，好好设计，观众们会笑着送他们离开。但是剧场版呢？为了催泪，强行把数码兽的消失跟孩子们的长大挂钩，让亚古兽跟太一绑定在一起，让加布兽跟阿和绑定在一起，让亚古兽、加布兽成为了太一跟阿和的附庸！亚古兽跟加布兽是有血有肉的数码兽，它们坚强而乐观，虽然单纯但是绝不是扯线木偶！剧中还有太一说出了“只有亚古兽它们不会变了”这种混账话！亚古兽何时不会变了？亚古兽一直都在跟太一一起成长啊编剧！成长是数码暴龙永恒的主题，这一主题尤其在03小妖兽身上体现得淋漓尽致，编剧到头来居然连数码暴龙的立身之本都否定了，这根本就是数典忘祖了！最后为了煽情强行让亚古兽加布兽消失，这是全剧最恶心的地方了，为了催泪而催泪，糟心，为了催泪而剧情杀，恶心！

好久没写过长文了，胡言乱语着了一大堆，但是真的被恶心到了。有写的不好的地方欢迎指正，但是我玻璃心，请不要来杠我，杠就是你对。谢谢

这部万众瞩目据说哭惨了无数准中年人的情怀大作我在看完之后整个人只余下胸中郁结，出离愤懑。满腔怒火无处宣泄以至于克服了多年懒癌和治好了码字之时病态的完美主义强迫症，置笔数载之后头一次写一篇完整的文章/影评/长文（自然结构主旨和措辞雕饰是丝毫没有的，想哪写哪，全然情绪输出，毕竟全片没几个镜头是我不想破口大骂的）。事先声明：本人对任何作品都是原教旨主义毒唯，不同意我的观点评论也别杠，杠我本祖安人必骂到你怀疑人生。你觉得我说服不了你，那同理你也更说服不了我，奉劝不要白fan费jian力zhao气ma。

这部剧场版想要表达的内容在我看来完全是对一代目乃至二代目所表达的一切美好感情及深刻思想的亵渎。而这种与原作品无可争辩的重大割裂，首先就毁在作为全系列最重要主角之一的太一的人设上。如有其他影评所言，太一其人的形象本是极具魅力的。他勇敢善断，胆识过人，临危不乱，阳光潇洒，乐观向上，意气风发，少年热血却不失沉着冷静，少年轻狂却不失思维缜密，小事上偶尔脱线但大事上从来是掌舵人，是凝聚团队不可或缺的主心骨，从法易路岛故事的开始实际上就是众人的领袖担当。其护目镜的经典符号更是升华为之后历代第一主角不可缺少的象征。尽管多年过去许多剧情细节早已逐渐模糊，但与此同时伴随着时间与记忆凝练出的人物核心形象却更是无比清晰，反而小时候仅观剧情而未曾细思的其人言行举止之模式早已深入骨髓，若有哪处违和，会本能地产生排斥感。我对太一非比寻常的喜爱甚至是多年之后，因为在之后重温作品以及随着年纪的增长才逐渐发现这个宝藏男孩（褒义）是多少难能可贵的品质的集合，总体而言他简直就是典型的性格立体多面又不令人觉得虚假空洞的很凝练又极富真实感的艺术形象。

诚然，八神太一从来就不是一个完美的孩子，但重要是，不论是01还是02大冒险，我们都能看到他显而易见的成长与蜕变。太一何许人也？他曾有过冲动鲁莽，但在伙伴的分道扬镳之中早已历经磨合而懂得适时收敛锋芒毕露的棱角；他曾有过一意孤行，但亚古兽的错误进化早已令他学会谅解同伴并敢于承认错误勉力改之虚心受教；他也曾陷入过自我怀疑，但意志消沉仅仅是片刻就重拾信心而不是一味气馁，强烈的责任心驱使他即便在绝境中也从不放弃希望。 勇气的徽章从来都不是有勇无谋，任何试图粗鲁标签化这一特质的行为表达，在我看来都完完全全是对太一其人的曲解，更是对原作循序渐进的用心刻画的否定，实在令人难以苟同。我一直觉得太一早在三年后02代主角登场的时候，就已经是沉稳持重的成熟形象了，面对大辅等后辈正是领路人一般的向导。这难道不是一种令人击节赞赏的长大吗？难道长大就一定要被迫套上平庸的现实刻板吗？被选召的孩子与他们的数码兽本来就一直在故事中成长，数码宝贝这部动画讲述的就是孩子们的成长，只是动画这一载体的表达形式经过了艺术化的处理而已。

很可惜的是，到了从Tri系列开始的炒冷饭作品，以上经历过的存在已荡然无存。

作为一代的主心骨，甚至到了第二代也是传承主角团和作品意志的灵魂人物，Tri系剧场版以及明显继承了Tri系列人设的本部作品里的八神太一早已是内里完完全全换了一个人的仅仅徒有其名的空架子罢了。他唯唯诺诺优柔寡断，遇事不决大吼大叫，怎么看也不是我记忆里那个意志坚定勇往直前的少年。在经历了无数生死边缘的风风雨雨惊心动魄和（因为官方想多多恰钱的N次）洒泪别离之后早已成熟睿智得比大人还大人的太一，变得总是无能狂怒自怨自艾，甚至还远不如小学五年级刚踏上数码世界的时候，这种匪夷所思的人设跳脱除了ooc我想不到任何合理的解释。别跟我扯什么社会毒打，不说这才是高中和大学，真按着逻辑来说死生之事才是大事，这八位天选之人多少次跟死神擦肩而过都面不改色，多少次面临世界重构都逆转未来，然后这厢毕业论文一时定不了题大四还没毕业的人生压根还没开始的小屁孩工作没想好就一夜回到解放前，合着之前所经历的种种都白瞎了？官方自己被社会草翻了就怒而吃书？你们这些觉得所谓真实的打工人观众也能不能不要用自己的平平无奇去强行带入人设立了二十年不倒的主人公，这又不是galgame，八神太一石田大和都不是工具人ball ball了，人小时候就没你这么熊。长大就是看黄片？这是什么廉价的长大。太一本来就是一个早熟的孩子，他的长大在坚定不移地拉回迷失的伙伴的时候就开展得比在座的各位都快多了。孩子们的长大是激发出自身徽章的特质，不论身在何处都认真生活永远心怀希望，面对别离坦然接受聚散终有时，而不是简单粗暴地“呔，数码宝贝不跟打工人玩”以迎合市场不惜背离初衷刻意煽情。种种令人大跌眼镜的表现根本就是彻底曲解、背叛了数码宝贝历来的主题，成长。有一位作者的影评说得很好，亚古兽和加布兽向来也是与孩子们一起在成长，什么“亚古兽你一直不变” 这简直是什么混账话！

至于 “成为大人后就丧失了无限的潜力和可能性，所以数码兽就会离开” 这一看似感极而悲的点题词更是无稽之谈可笑至极。片中的天才科学家神童梅诺在14岁拿到大学录取的第一句话是什么？是欢呼雀跃地喊出要通过实现自己的梦想让这个世界更美好，然后她的数码宝贝消失了？？WTF？？编剧你是想表达科学家的人生没有潜力和可能了？孜孜不倦地探求未知的领域，推广人类知识的边界，通过自己的科研成果改变世界，哪怕有许多科研工作者终其一生未能青史留名，但他们都会是后来者的巨人肩膀之构成，这些难道不是在创造无限大的可能？你看看你的主题曲唱的是什么，你觉得这个逻辑说得通吗？打脸打到这个份上了，我都替你脸红。半泽直树都晓得怒陈螺丝钉社畜不可替代的价值与尊严，为广大打工人正名，反观这厢倒好，天才科学家和未来外交官都能写得如此龌龊不堪，一堆社畜眼泪汪汪，你们就这么自轻自贱？这部剧场版的关于所谓长大的刻画一言以蔽之，肤浅！矫情！关于长大的讨论，02代最后及川那句“大人也是可以拥有数码宝贝的”境界比你们高不知道哪里去了。

顺便，强行又提了一嘴望月芽心是真的恶心。这矫情货和她的丑猫是成了初代八人组永久挂件吗甩都甩不掉，太一阿和报菜名的时候没有素娜能理解或许是剧情需要，但居然还有她我真是血压升高。Tri里祸害不断初代二十周年也要出来舞，宁配吗？宁是哪来的野鸡？这就是带资进组？没完没了了还。那素娜是钱没给到位吗，巴多拉兽一根毛都没看到。会卖情怀吗？观众只想看八个人和他们的数码宝贝，无关人士不要强行push in。与其浪费经费和秒数把哥大实景复原得每帧都栩栩如生（连工学院和巴特勒图书馆内景都不忘给镜头，但八人组里6人几乎查无此人），不如好好打磨一下剧本，复习一下原作到底讲了啥，别再营销铺天盖地拿除了名字没有任何相似处和连贯性的粪作恶心人了。卖情怀卖得都这么没有诚意。（另：蝴蝶的意象也有一种钦定的刻意，不铺开说了。）

不是什么作品都适合强行套上社会环境的模板，不是什么情怀都可以虚伪地撕碎表演一场拙劣不堪的哭坟。

比情怀逝去更可怕的是，为了迎合市场而背离初衷，为了牟利而恶性贩卖情怀的无耻行为。

如果我的情怀必须要通过这种鞭尸一般的庸俗再造才能唤起，那我宁肯它彻底死了，不如相忘于江湖。起码爱在回忆里总是那么明白。

经典bgm”butterfly“——蝴蝶一直是数码宝贝的信仰图腾般的存在，代表勇气和希望，对未来的憧憬和向往，但在这一部，非常大胆的把蝴蝶直接变成了反派boss的标志，真是非常巧妙，那种冲突感和讽刺，不必多言一句就已经跃然纸上了~

我自己就是类似反派boss女教授那样的人——虽然没她那么天才，但也是性格和思想经常与周围人格格不入的那种人，我自己真的在青春期的时候非常讨厌自己，想快点长大，快点摆脱这一切，想变成独立的大人，就不需要和别人交往了，我可以都靠自己，不需要朋友——那时我疯狂的丢旧物，狠下心把以前同学的通讯录全都扔了（那都是毕业时我们互相交换联络簿，他们亲手写的），因为我想成为一个”崭新的自己“，不被过去牵绊，因为我不喜欢过去的自己，我想那时我的闪蝶兽也已经死了

——我也是很多年后才了解到，如果你讨厌过去的自己，你就不可能真正喜欢现在和未来的自己，你只是幻想一个完美的虚构人物而已，而这个虚构人物与真实的你差别越大，你对自己的憎恨就越深。

好想穿越回去把这些告诉过去那么那么孤独的自己，可惜没如果。

我想除了太一阿和，其他人有一天也会失去他们的伙伴的，可能美美会创业失败，阿武会写书滞销，然后他们都会干一个自己不喜欢的工作，每天蝇营狗苟的活着，他们的闪蝶兽也会从此一去不复返，就像光叔的蝴蝶一样一去不复返，像那列火车和帽子一样一去不复返。

但希望有一天能再见到你，再见

我真的很感谢你

由于疫情的原因，一直没敢来看这部剧场版 今天趁着快下架偷偷来看了，结果喜出望外！这部做的真的很优秀，不只是情怀卖的好这么简单，剧情流畅张驰有度，战斗不拖泥带水场面华丽，人物塑造生动不扁平，更重要的是对于数码宝贝永恒的主题：成长 做出了更深度的讨论，接下来我会对剧中细节做一番讨论，希望看过本作的人也能有新的感受 （含严重剧透）

1 极光与黎明女神

本作的boss：エオスモン（EOSMON）出自古希腊神话中黎明的女神艾奥斯（Eos） ，黎明女神相对于古罗马神话的对应存在是奥罗拉女神（Aurora）也就是极光的意思，看过本剧的人应该记得，女教授也是看到了极光后，电脑中才孵出了艾奥斯兽的数码蛋 ，这其中的联系不言自明

以下是艾奥斯女神故事的wiki百科：

艾奥斯爱上了人间的美少年提托諾斯（Τιθωνός），但苦于他是凡人而她却作为女神是不死的。她再三恳求宙斯要他让提托諾斯也永远不死，而宙斯终于答应了她以后提托諾斯不会死。在艾奥斯高兴之极，匆匆欲去跟她所爱的人重聚，却又忘了要求宙斯让提托諾斯不只“不会死”，而非“长生不老”。后来她只能看她爱的强壮青年慢慢不断地老去，然而万年过后他力量与知识全失，日渐衰缩，最终竟缩成一隻蟋蟀，而艾奥斯无可奈何，唯有含着泪水把他关在一个蟬笼子里面，提托諾斯早就失去了说人话的能力，只会用蟬的鸣声终天唧唧唧唧地陪伴她。

看得出来剧场版中对这个神话做了大规模的隐喻暗示，剧场版中女教授因为失去了自己的数码宝贝，痛苦于没办法和数码宝贝一同长大，因而开始寻求“长生不老”之法：将被选召孩子们的意识困于数码世界之中

但就像神话中的提托诺斯一样，被困在数码世界的孩子们失去了言语的能力如同木偶一般，如果是这样的陪伴那还有何意义可言？逃避现实的做法变得只是自欺欺人罢了

2 蝴蝶效应与无限可能

关于艾奥斯兽最讽刺的却是另一件事：蝴蝶🦋，观众能注意到每次艾奥斯兽出现 现场就会出现蓝色的蝴蝶，艾奥斯兽自己也是巨大蝴蝶的姿态，我们一提到飞舞的蝴蝶 第一反应就是蝴蝶效应，蝴蝶效应代表了细小选择会带来的巨大变化，也代表了无穷的可能性 然而女教授和艾奥斯兽的做法 却是封杀了孩子们未来的可能性 这无非是巨大的讽刺，而另一方面，提到选择，就不得不提到数码宝贝永恒的主题，同时也是这部剧场版讨论最深的主题：选择与成长了

3 永恒的主题：选择与成长

A. 数码兽消失之殇

本作的主人公们遇到的最大的危机，不是敌人的强大，也不是同伴的昏迷，而是一个惨痛的现实：数码兽终会离去，以阿和和太一为首的第一部两大主角 同时面临与自己相伴已久的数码兽要消失的倒计时，这对两人的打击是极其巨大的，而关于为什么他们两人的数码兽最先离去 就涉及到一个核心问题：人的可能性

对剧中给出的解释加以补充 我们知道这样一个事实：为什么被选召的只有孩子？是因为孩子拥有无限的可能，他们的未来是未知的，而随着一个人的成长，他们所选择的路会越来越少，人生的轨迹会被逐渐确定，换言之也就是拥有的可能性在降低，剧中从阿和决定考研，太一决定就职起，他们的未来被“固定”了，因为他们为自己的未来做出了选择，这也解释了为什么女教授14岁就已经失去了她的数码兽，因为天才的她在考进理想大学那时就决定好了自己的人生轨迹 因而“失去了她的可能性”

这一点很像哆啦A梦，哆啦A梦之会陪伴大熊的童年，当他长大时 就是哆啦A梦离开之时....因此可以遇见的是 当其他几个主角面临他们人生重大选择之时，也意味着他们离告别他们的数码兽就不远了...（桑心）

B 选择不代表放弃可能

有人看到这会想：嗯？这不是和上一条反了吗？ 其实这是因为 上述关于选择与可能性的命题 是故事表层借数码兽消失的设定抛出来的伪命题，而故事真正想讨论的 却是接下来的命题：成长与选择不意味着失去

我们先来看女教授的故事，为什么女教授选择了建造她理想中的“乌托邦”？ 是因为她在14岁时经历了因为自己做出的选择导致自己最重要的伙伴离开这件事，她感受到成长与选择带给她的痛苦，而她没能从中走出来，而是一股脑的投入到复活自己的数码兽的研究中

我们来看看女教授的童年玩伴叫什么：MorphoMon，morpho是形态一词的词根 同时还是大闪蝶的英语（也就是蝴蝶形态的来源），但与此同时还有一个词和这个发音很像：Murphy 墨菲，墨菲定律的含义我想大家都知道了，我在这里想说的是 墨菲定律是给人一种“宿命感”的定理，该发生的 总会发生，这就和人生一样 人不会永远都是孩童，总会长大成人，就像剧场版中的女教授和太一阿和，他们总会失去自己的数码兽，这是不可避免的

面对被选召孩子们这悲惨的宿命，女教授的选择的是拒绝：拒绝成长，拒绝选择 把孩子们“囚禁于”永远长不大的数码乌托邦里，我们现在不能确定“住在”里面的孩子们过着什么样的生活，但我们可以确定的是 对于现实世界来说，他们的命运和死亡无异，甚至于在阿和和太一看来 他们表现得也完全就是一群失去了意识的人偶

而另一方面，主人公选择的却是勇于选择，勇于承担，即使选择会带来痛苦，也不会停下成长的脚步

4 勇气勋章的吹哨人：八神太一

太一吹哨这一段 可谓是全篇点睛之笔了，我当时看的寒毛直竖！ 我得说这个画面是非常具有仪式感的，吹这个哨子不仅是和过去剧情相辉映，而且这个吹哨唤醒大家的人 必须得是太一（不得不说这部剧场版里太一太讨喜了）因为本篇最想讨论的问题就是：既然你知道成长与选择势必会带来悲痛，你是否还愿意继续前行

而太一给出了属于他的答案：不是愿不愿意，而是敢不敢！

勇气徽章的太一必须做出这个表率，这是剧场版给出的终极答案，随着不断的选择与成长，我们总是会不可避免的失去，失去的可能是过去的长辈，可能是无忧无虑的童年，也可能是渐行渐远的同学，我们每一个选择 都在不断缩减自己未来可走的道路，我们不再有着无限的可能，反倒是种种现实的压力如大山般袭来，前路渐渐显得迷茫灰暗.....

如果不长大就好了...

如果不作出任何选择就好了.....

这是很多人，尤其是即将踏入社会的大学生总是会面临的终极选择：我的人生究竟会走向何方....我们需要什么来面对未来的迷茫？

是勇气！

你需要的 仅仅是踏出那一步的勇气而已！

当太一吹响那个哨子的时候，世界仿佛从灰暗变得光彩起来，太一没有选择像女教授那样逃避现实 而是鼓起勇气面对前路，也是因为他的勇气 唤醒了其他伙伴，最终战胜了艾奥斯兽

5 失去并不意味放弃未来

太一和阿和选择了鼓起勇气向艾奥斯兽发起挑战，这意味着这一战将耗尽他们与数码兽伙伴们仅存的时光，就像他们各自选择考研和就职 决定了未来要走的路一样，他们选择了往前迈出一步，而这一步迈过了可能于不可能的边界，虽然选择了要走的路，但这并不意味着未来就没办法改变！ 人生依旧拥有着无限的可能，就像某经历了1千多次失败的老爷爷66岁创业成立某炸鸡品牌一样，我们不会因为几次重大选择就让我们将来的人生被完全锁死，未来会如何依旧是未知，但前提是：你必须直面选择，然后勇敢踏出那关键的一步

我想这，大概就是这部数码宝贝剧场版最想告诉我们的事吧

20年，这个系列真正做到了陪伴着一代人成长，剧场版最后的结局是令人非常感伤的，这不仅仅是关于主角和数码兽之间的离别，也是作为观众的我和这个系列的离别，但是我依然相信故事中太一他们 有一天终会和亚古兽他们再次相遇

因为人生 充满了可能！

註：我在台灣信義威秀看4月27日11:05那場，垃圾時間都大爆滿讓我嚇傻。目前已經是台灣票房冠軍了!

這部劇場版讓我想起作家游宇明一篇散文，《只能陪你一程》。 「每一個人都只是穿插在他人生活中的一個片斷，這注定永遠只能陪人一程。……因為只能陪人一程，你應該學會珍惜。……因為只能陪人一程，你也應該學會放棄。……你只是別人生命中的過客，只能與人共走一段路，這注定了你給予別人的有限性……」

我覺得這部劇場版主題是人生中的取捨。 其實剛開始戰鬥完，阿岳問要不要大家去吃早餐，太一抱怨為什麼只剩下4個人出現，結果太一丶大和都趕著回學校上課，加布獸和亞古獸要由他們弟妹照顧，點出了他們各自人生都走向不同階段，彼此的交集越來越少。

太一返校被同學嗆他畢業論文主題還沒想好丶job offer也沒有，找大和聊天訴苦時，兩人都承認不想彼此的數碼寶貝摻雜在他們的大學生活中，似乎說明一件事：兩個人都意識到向前走就必須要對過去有所取捨，暗示都要跟數碼寶貝分道揚鑣，其實這集主線劇情正好幫助他們解決這問題。

這集的反派意象蝴蝶也是向初代主題曲致敬，反派女主跟太一丶大和不同，當初選擇14歲早熟跳級進大學時，她並沒有意識到這是一場取捨。 她獲得提早成長為大人的鑰匙，失去的就是她的童年。她對這取捨無法接受，接下來的人生就是想著怎樣活在過去，而不是接受向前走。搞出了這次劇場版的主線劇情。

玄內的出現其實解答我一直以來的困惑，為什麼數碼寶貝的主人都是小孩XDD 因為小孩有無限的可能性，可能性正是數碼寶貝的力量來源，當每個人逐漸長大，成為大人後的可能性越來越小，數碼寶貝最終失去能量就會消逝。玄內說：「人類也從來不會討論壽命終結的事情啊。」，分離就是人生必經的課題啊!

太一丶大和選擇用最後的戰鬥來跟彼此的數碼寶貝道別，阿空選擇安靜地迎接這一刻的來臨，如果有仔細注意畫面，阿空應該是8個主角中最早跟她數碼寶貝分開。呼應了游宇明的文，因為只能陪人一程，所以要學會珍惜和放棄。

不過這劇場版我覺得最好的地方是對數碼寶貝怎樣消失的處理方式。不是在激烈的戰鬥後離別，而是在一個平淡的黃昏下告別。看著太一丶大和眼淚滴在神聖計畫上，我也忍不住眼泛淚光。 然後兩人回歸校園，太一想到畢業論文題目，大和考研究所，兩人都相信總有一天會再跟加布獸和亞古獸見面。

原本在电影院看完以后毫无波澜，甚至有些地方想笑，回去以后坐下来，看着明信片上熟悉的角色们，不由得止不住眼泪。最早接触到数码宝贝的时候还是小学，那时候家里21寸的彩电还在用天线搜台，一共不到5个电视台可以看，每周六上午十点左右，我都会迫不及待的打开带着雪花满是噪音的地方台看数码宝贝，在一段时期内，这是我最幸福的时光，从恶魔兽到四天王，每一集都令我印象深刻。后来，有了电脑，有了互联网，通过酷六网，六间房之类的乱七八糟的视频网站，了解到数码宝贝还有这么多部，于是一集不拉的考完……20年了，数码宝贝都已经20年了，和剧中的太一一行人一样，我也已经长大成人，即将步入社会，伴随着熟悉的进化曲和butterfly ，数码宝贝终于迎来了最终章。说实话，我不喜欢这部电影，一点都不喜欢，因为在这里我知道了，被选召的孩子们最终还是要和数码兽伙伴们永远的分开，这和当初第一部的结局不同，是一种永久的失去，是羁绊的消失，作为20年的粉丝我无法接受这样的结局。虽然电影从一开始就不断的明示暗示倒计时，但我还是无法理解，20年的羁绊为什么会消失？电影用人的生老病死做类比，这是完全不成立的，为什么作为数据的数码兽会在没有遭到毁灭性破坏就会自己消失？这种设定我完全无法理解无法接受！感情和羁绊是无限大的梦，不会因为生老病死而消亡，编剧和导演从一开始就否定了希望和成长，反过来用希望和成长来教导我们放下，难道不令人困惑吗？总是有人用数码宝贝和宝可梦做比较，我认为两者从根本上就是不同的，数码宝贝是唯一的，不是说种类，是个体，太一的亚古兽，即便经历无数次的进化退化，他还是亚古兽，他是伙伴，是无可取代的。宝可梦则不然，虽然一再强调宝可梦是人类的伙伴，但是这种伙伴关系不是平等的，是类似于宠物和人类之间的关系，人们喜欢宝可梦是喜欢种类丰富多样的宝可梦，就像喜欢金毛还是拉布拉多一样，每一季的主角都会抓到的各种各样的宝可梦……因此，数码兽对于被选召的孩子来说是唯一的，每一只数码兽所蕴含的寓意是不同的，亚古兽代表了勇气，加布兽代表了友情，甲虫兽代表了知识……剧场版仿佛完全抛弃了最初的设定，单纯就是自说自话，很令人气愤。我很喜欢，数码宝贝物语赛博侦探和骇客追忆的故事，虽然考虑到游戏性，主角可以捕捉和使用各种数码兽，但所有角色的数码兽都是唯一的，并且与之都有深刻的羁绊，例如虫虫兽和女主，直到最后女主和虫虫兽合体进化成蝴蝶都是可以接受的，虽然最后也是悲剧结尾，但他的寓意是美好的，反观最后的进化，反而有点像是披着官方外衣的冒牌货……无论如何，我是无法认可这个设定的，人固然是要成长的，但无限大的梦和无限的可能是存在的。